Siguem sincers, un dels aspectes més emocionants de les pel·lícules de guerra són els escenaris de la batalla. Sí, la guerra és un infern. Sí, molts soldats moren morts horribles. Però, però, hi ha part de nosaltres com a afeccionats al cinema de guerra que gaudeix de l’experiència visceral de veure una batalla massiva a la pantalla. Com més sagnant millor. Suposo que hi ha una part fosca de la psique humana que aprecia la carnisseria (tot i que d’alguna manera sempre és més emocionant si es veu amb seguretat des d’un plató de televisió!) Així que sense més detalls, aquí teniu una llista d’algunes de les millors escenes de batalla de tots els temps.
L’obertura de l’ Saving Private Ryan de Spielberg va ser impactant per al públic. Es va obrir amb una de les reproduccions més viscerals, realistes del desembarcament de la platja del Dia D de Normandia que mai es va posar al cinema: Els vaixells volen cap a la riba, els soldats dins de vòmits d’ansietat, les mans tremoloses. I tot seguit, tan aviat com la rampa comença a baixar, el foc de metralladores fa caure els soldats cap avall, molts dels quals salten pels costats de la barca on les bales es desprenen de l'aigua, que es taca ràpidament carmesí de sang. Molts soldats es van ofegar, aferrats pel pes del seu propi equip. I pels que sobreviuen i arriben a la platja, la batalla real ha acabat.
El realisme de la batalla va ser tal que genera tota mena de sensació de sorpresa per a tots els veterans que hi vivien. I és una de les raons per les quals Saving Private Ryan es considera un clàssic tan cinemàtic i va fer aquesta llista de les deu millors pel·lícules de guerra de tots els temps.
Curiosament, una altra de les escenes de batalla més grans de tots els temps també es produeix a Normandia. En lloc d'una pel·lícula de guerra sobre nazis, però, aquesta vegada és una pel·lícula de guerra sobre extraterrestres. Edge of Tomorrow posa a Tom Cruise contra una horda alienígena i la primera batalla de la pel·lícula (en realitat, l'única batalla de la pel·lícula) té un èpic massiu d’abast. La càmera es retroba cap al cel per revelar quilòmetres de milers de soldats dedicats a combats ferotges, cada píxel de la pantalla movent-se simultàniament. És massa que els globus oculars agafin i s’absorbeixin. És el tipus d’escena que requereix una visualització repetida, tan sols si els ulls poden intentar centrar-se en una part diferent de la batalla. Després d’una dotzena de visualitzacions més o menys, probablement podreu afirmar que vau absorbir almenys un quart de la batalla.
Si els nord-americans tinguessin la platja Omaha al front occidental, a l'est, els russos tinguessin la batalla de Stalingrad, un moment de mort o de mort per al país rus, si perdessin Stalingrad, probablement ho perdrien tot. El que fa tan terrible la batalla de Stalingrad, i l'obertura d'aquesta pel·lícula tan memorable és que els soldats que van lluitar en aquesta guerra estaven tan mal equipats que ni tan sols tenien fusells. La direcció militar russa simplement va llançar cossos a la lluita, intentant aconseguir la victòria mitjançant una guerra de desgràcia, sabent que la Mare Rússia tenia un subministrament inacabable de nois camperols pobres que es podrien sacrificar per l’esforç bèl·lic. Els soldats russos es consideraven tan d’un sol ús que només tots els altres soldats van rebre un fusell, el noi que hi havia al darrere va rebre cinc bales i va anar a recollir el fusell quan va morir el primer soldat. Amb tota la ciutat anivellada i l’artilleria caient al seu voltant, els soldats russos topen amb el foc de metralladores fins a certes morts.
Parla d’intens. I només són els primers cinc minuts de la pel·lícula.
Llegiu més informació sobre l'equip de Dream Movies Dream.
Mel Gibson fa un discurs sobre la llibertat, la seva cara pintada en pintura de guerra blava. El discurs de la lluita per la llibertat sol ser bastant trepidant i inductor, però en aquesta pel·lícula és trepidant. I aleshores comença la batalla. I aquesta és la batalla a la més violenta, la més brutal i la més horrible: batalla de moda antiga, cos a cos amb espases i destrals. Mentre que la majoria de les pel·lícules de Hollywood mostraven tradicionalment un soldat enemic trencat amb una espasa i simplement cauria a terra sense mostrar la sang, a Braveheart les extremitats es volen i la sang corre pels rius. La Batalla de Falkirk mai no havia estat retratada amb tanta violència en el cinema abans. (La violència realista en les pel·lícules de guerra és una de les meves "regles del cinema de guerra").
La batalla de Hoth, que estrena la segona pel·lícula de la saga Star Wars és una de les escenes més icòniques de la història cinematogràfica. Una escassa línia de soldats rebels vestits contra la freda mirada cap a l’horitzó a través de prismàtics per veure massives màquines de guerra de l’Imperi caminant cap a elles. Afegiu-hi baralles de naus espacials, una guerra terrestre i centenars d'enginyer l'Àrtic. Per a un públic de principis dels anys vuitanta, era espectacle fora de la creença.
Fes una ullada a les millors pel·lícules de ficció de la ciència ficció de la guerra.
No cal parlar molt sobre aquesta batalla del Vietnam de la vida real, excepte que va participar 400 soldats del Calvari enfrontats a 4.000 soldats nord-vietnamites … i els soldats nord-americans van resultar victoriosos. La batalla, que ocupa la major part de We Were Soldiers, és violenta i intensa, com es podria imaginar. Destaca especialment una escena on el personatge de Mel Gibson ha de cridar atacs aeris a "Danger Close", és a dir, pràcticament a sobre dels seus propis soldats que corren el risc de ser atropellats. Quan un atac aeri errant treu una esquadra dels seus propis soldats, Gibson la despulsa ràpidament i continua amb la batalla. No estic segur de si es tracta de sociopatia o de coratge, però és sensible veure.
Doneu un cop d'ull a les millors i pitjors pel·lícules de guerra sobre Vietnam.
El darrer dels mohicans de Michael Mann és una reimaginació violenta, intensa i intensa de la poc retratada guerra francesa i índia. Especialment emocionant és l’atac a la columna anglesa que comença amb els britànics en un sol arxiu pel bosc com ho fan ells (aquest és el mateix exèrcit que es dedica a la batalla formant línies rectes i disparant). A continuació, des de la línia de bosc hi ha el crit de crits de guerra de l’Índia i, a continuació, comença la massacre quan els indis, que no senten necessitat de formar files ordenades per lluitar com fan els britànics, delimiten les files de les cues ordenades dels britànics. infanteria. L’escena és tan vivencial que és una de les poques escenes de batalla on et sents com si hi fossis. El caos sembla real. I el més important, la coreografia de la batalla té sentit. Gairebé dues dècades després, aquesta continua sent una de les meves escenes de batalla preferides de tots els temps.
La icònica fotografia de bandera sobre Iwo Jima és una de les imatges més famoses del segle XX. I tots hem sentit a parlar de la batalla, però poques pel·lícules han capturat la seva ferotge, així com la mini-sèrie de l'HBO The Pacific. En el moment de la batalla, l'illa s'ha vist reduïda a fang i runes, ja que els marins nord-americans carreguen primer a la boca dels Inferns que bategava mentre el foc de metralladores i els morters esclaten al seu voltant. També és una batalla que va durar un mes sencer! - i va costar la vida d’uns 26.000 marines. Com a ex soldat d'infanteria d'Afganistan, no m'imagino que pateixis aquest nivell de guerra o de combat, i és una mena de vivacta recuperació que em proporciona un respecte completament nou als veterans de la Segona Guerra Mundial.
El tinent Kilgore (Robert DuVall) explica al capità Willard (Martin Sheet) que li encanta l’olor a Napalm al matí. Segons diu això, comença a navegar. Val a dir, que darrere seu, tot un poble està sent delcat per míssils disparats amb helicòpters de l'Exèrcit. Soldierbviament, aquest és un soldat que ha estat fora de les males herbes una mica massa de temps. (Tot i que aquesta navegació durant la guerra sembla un detall absurd creat per Hollywood, en realitat es basa en un esdeveniment de la vida real.) I així es destrueix el poble, ja que els helicòpters es detonen en disparar la mort des de dalt, mentre els soldats naveguen, i alhora. "Ride of the Valkyries" toca a la banda sonora. És una de les escenes de combat més surrealistes mai gravades en la pel·lícula de cel·luloide.
Lone Survivor és essencialment un llarg foc de gegants, intens i súper emocionant. La posició dels SEALs es descobreix al voltant dels quinze minuts de la pel·lícula, i des de llavors fins al final de la pel·lícula, és un dels focs més cinètics, esbojarrats, mai registrats en una pel·lícula de guerra. No hi ha cap escena específica que es pugui seleccionar sobre cap altra, per la qual cosa només hem de designar tota la pel·lícula.
Només hi ha una única escena de batalla a Cold Mountain, una gran pel·lícula de la Guerra Civil que es passa per alt i és una tonteria. La pel·lícula comença amb Jude Law salant amb altres soldats confederats dins d'una sèrie de trinxeres, fent riure dels mandrosos soldats de la Unió a tot el camp. Poc saben que, en aquest mateix moment, els soldats de la Unió estan sortint d’un túnel subterrani que s’ha excavat sota la posició confederat … un túnel ple de dinamita. El fusible s’encén i tota la posició del Confederada esclata amb un dels millors efectes especials que he vist mai en una pel·lícula (per intentar-ho explicar, la roba s’explota literalment d’un soldat). Els soldats de la Unió després carreguen, pensant que tenen l'avantatge, però es troben al fons d'un gran barranc fangós, incapaç de pujar al turó. Els soldats confederats aconsegueixen reagrupar-se i disparar contra el seu enemic just a sota d'ells. Les piscines de sang en corrents espessos al fang, els cossos morts són a tot arreu. És un desastre. Una gloriosa, horrible, horrible, meravellosa, pel·lícula de guerra.
Al Vietnam, el 101è Aerotransportat va ser destinat a prendre un turó escarpat, que va passar a anomenar-se "Hamburger Hill". (El nom derivat del que va convertir els soldats en: carn crua per a la mòlta de la guerra.) Va trigar 10 dies i 11 assalts, per prendre un sol turó, a menys d’un quilòmetre d’alçada. El turó estava cobert de fang tan espès, que es fixava sobre els soldats que s’arrossegaven per ell, i el turó era tan abrupte, que de vegades, necessitava un ascens gairebé vertical, amb el Vietcong a la part superior disparant des de posicions fortament incrustades. Les víctimes van ser abruptes, com podeu imaginar. Al dia 10, tot el turó va ser convertit en una relíquia fumadora, el fullatge es va explotar durant molt de temps. Va ser un dels combats més intensos de la guerra del Vietnam.
La batalla d'El Guettar a Patton és senzillament, una de les batalles més grans, complicades i cares que mai han estat posades al cel·luloide. La pel·lícula va posar dues dotzenes de tancs els uns contra els altres, juntament amb centenars de soldats, morters, artilleria i aeronaus. Tots es mouen, es barallen i es moren, alhora. Normalment a les pel·lícules, fan servir trucs per fer pensar que estan mostrant una gran batalla: aquí sembla que realment van tornar a crear la batalla a partir de tela sencera i, després, la van filmar. I el millor de tot, l’espectador té el millor seient de la casa per veure’l jugar, amb Patton a la muntanya mirant cap a una vall extensa.
