"Get Lucky" va llançar Daft Punk al centre de la indústria de la música. Tot i això, aquesta misteriosa parella va estar fent música durant una dècada abans de cridar l'atenció del món.
Get Lucky (2013)
"Get Lucky" es va escriure com a col·laboració entre Daft Punk, el pioner de la discoteca Nile Rodgers, i el productor-cantant Pharrell Williams. La cançó va portar el so de la discoteca dels anys 70 a la música pop. Va pujar al número 2 de la llista de música pop nord-americana. La cançó va guanyar premis Grammy per a Record of the Year i al millor duo pop o interpretació de grup. En la cerimònia del premi Grammy, Daft Punk va interpretar "Get Lucky" en directe amb Nile Rodgers, Pharrell Williams i Stevie Wonder.
Es va trigar aproximadament 18 mesos a completar la gravació de "Get Lucky". Daft Punk va presentar a Nile Rodgers una demostració de la cançó, i després va gravar una part de guitarra per adaptar-se a la gravació. Pharrell Williams va assabentar-se del projecte en una festa i es va oferir col·laborar. Segons va dir, "Si només vols que toqui pandereta, ho faré". També va afirmar que Daft Punk era perfeccionista a l’hora de gravar la seva veu, requerint múltiples preses i re-enregistrant frases específiques. La cançó es va publicar per primera vegada a través de dos s de 15 segons a "Saturday Night Live". El brunzit que envolta "Get Lucky" va fer que debutés entre els 20 primers llocs del quadre pop nord-americà, malgrat que Daft Punk mai no havia arribat fins al pop Top 40.
"Get Lucky" va ser llançat com el primer senzill de l'àlbum "Random Access Memories". Va ser aclamat per la crítica i va pujar al número 1 de la carta d'àlbums dels Estats Units. A més, "Random Access Memories" va obtenir una nominació al Premi Grammy per a Album of the Year.
Més difícil, millor, més ràpid, més fort (2001)
La versió d'estudi de "Harder, Better, Faster, Stronger" de Daft Punk va ser llançada per primera vegada el 2001 a l'àlbum "Discovery". Va incloure una mostra de la cançó "Cola Bottle Baby" d'Edwin Birdsong. La cançó va ser la primera classificació de 25 pop pop al Regne Unit i va arribar al número 3 de la taula de ball dels Estats Units. El 2007, Daft Punk va llançar una versió en directe de la cançó del seu àlbum "Alive 2007." La versió en directe de la cançó va obtenir un premi Grammy a la millor gravació de dansa.
El senzill "Stronger" de Kanye West del 2007 inclou una mostra destacada del "Harder, Better, Faster, Stronger" de Daft Punk. Va passar al número 1 dels singles pop nord-americans i Daft Punk va interpretar "Stronger" en directe amb Kanye West als premis Grammy 2008.
Starboy (2016)
L’artista canadenc de pop i R&B The Weeknd va contactar per primera vegada amb Daft Punk a través d’amistats mútues. Van començar a treballar junts a París, França. Després de sentir un ritme que Daft Punk estava desenvolupant, The Weeknd va escriure material que finalment es va convertir en "Starboy". La producció del disc és una col·laboració entre Daft Punk, The Weeknd, Doc McKinney de Esthero i Cirkut. Després de passar vuit setmanes al número 2 en el gràfic dels singles pop nord-americans, "Starboy" finalment va pujar al número 1. Va ser el tercer topper de The Weeknd i el primer per a Daft Punk.
El vídeo musical que l'acompanyava va ser dirigit per Grant Singer, que també va treballar en "Can't Feel My Face" i "The Hills" de The Weeknd. Va ser nominat al millor vídeo als MTV Europe Music Awards.
Una vegada més (2000)
"One More Time" es va llançar per primera vegada el novembre del 2000 abans del segon àlbum d'estudi de Daft Punk. Compta amb una vocal alterada electrònicament per la cantant nord-americana Romanthony. Es preveia que la cançó es va completar fins al 1998 i després no es va publicar. Es va convertir en un èxit crític i comercial per al duet a "Village Voice" nord-americà que va classificar "One More Time" com a l'onzena millor cançó de l'any, i "Rolling Stone" finalment el va classificar al número 33 de tota la dècada.
"One More Time" es va convertir en el tercer ball número 1 de Daft Punk als Estats Units i va pujar al número 61 del gràfic dels senzills pop mentre va entrar al Top 40 de la ràdio pop principal. L'àlbum "Discovery" va experimentar un gran avenç per al duo a la carta d'àlbums nord-americana. Va pujar al número 23 i, finalment, es va certificar or per a vendes. "One More Time" va obtenir una nominació al Premi Grammy al millor enregistrament de dansa.
Amor digital (2001)
Amb una mostra de "I Love You More" del teclista de jazz George Duke, "Digital Love" va ser llançat com el tercer senzill del disc descobert dels Estats Units de Daft Punk, "Discovery". "Digital Love" destaca sobretot pels solos instrumentals de la segona meitat de la cançó. La cançó inclou sons del piano original de Wurlitzer, que inclou significativament els èxits pop de Supertramp. Altres sintetitzadors vintage s’uneixen a la diversió.
"Digital Love" es va presentar en un anunci de Gap TV que mostrava als dos membres de Daft Punk que portaven els seus cascos i guants de robot, així com samarretes i pantalons texans de Gap. Ballen amb l’actriu Juliette Lewis. "Digital Love" va aconseguir el número 14 de la llista de singles pop del Regne Unit i es va convertir en el quart quart ball de 10 millors duo dels Estats Units
Da Funk (1995)
El primer èxit significatiu de Daft Punk es va publicar originalment el 1995 i després es va incloure en el seu àlbum d'estudi de debut "Deures". És una pista instrumental i és un exemple clàssic de la música house de la dècada de 1990. Els Chemical Brothers reben l'èxit comercial de "Da Funk" en incloure'l als seus programes en viu. "Da Funk" va assolir els llistats al 1997 i va pujar al número 1 del quadre de ball dels Estats Units. Va obtenir una nominació al Premi Grammy al millor enregistrament de dansa. L’aclamat vídeo musical acompanyant va ser dirigit per Spike Jonze.
L'àlbum "Deures" va ser un èxit internacional per a Daft Punk i va cridar l'atenció en el panorama musical de la casa francesa. Només va arribar al número 150 del gràfic d’àlbums nord-americà, però finalment es va certificar or per a vendes. Va arribar al Top 10 de la llista d'àlbums del Regne Unit.
Al voltant del món (1997)
Llançat com a senzill del primer àlbum d'estudi de Daft Punk "Deures", "Around the World", va arribar al número 1 de la taula de ball i es va convertir en el primer senzill del duo a entrar en el Billboard Hot 100, on va assolir el número 61. La lletra consta únicament de repetició de la frase del títol. La frase es repeteix 144 vegades a la versió de l'àlbum de la cançó i 80 vegades a l'edició de ràdio. "Around the World" va ser un èxit internacional pop, arribant al Top 10 de diversos països, inclòs el Regne Unit. La cançó va obtenir una nominació al Premi Grammy al millor enregistrament de dansa.
Tecnològic (2005)
"Technologic" es va publicar el 2005 com a segon senzill de l'àlbum d'estudi de Daft Punk "Human After All". En el transcurs de la cançó, una veu alterada electrònicament dóna comandaments que tenen a veure amb la tecnologia. Inclouen: "connecteu-lo, reproduïu-lo, cremeu-lo, arranqueu-lo i comprimiu-lo". La paraula "it" es repeteix 399 vegades.
La cançó va rebre atenció per la seva inclusió en un Apple iPod l'estiu de 2005. També va aparèixer en diversos anuncis publicitaris de TV. "Technologic" va pujar al número 1 de la taula de ball del Regne Unit i va fer una breu aparició al gràfic dels Estats Units Bubbling Under the Hot 100. El disc "Human After All" es va notar per un enfocament minimalista i improvisador de la música. Va funcionar malament comercialment després de l’avanç de Daft Punk amb "Discovery". "Human After All" va assolir el número 98 del gràfic d'àlbums dels Estats Units.
Perduts (2010)
Per a la seqüela de Walt Disney de la seva pel·lícula de 1982 "Tron", "Tron Legacy", Daft Punk va ser contractat per proporcionar una partitura. Va ser el primer projecte d'aquest tipus per al duo francès. La partitura es va escriure com a combinació de música orquestral i electrònica i compta amb una orquestra de 85 peces. Joseph Trapanese, conegut per un ampli treball sobre partitures de pel·lícules, va organitzar i orquestrar la música escrita per Daft Punk. El duo va citar influències com Wendy Carlos, Max Steiner, Bernard Hermann, John Carpenter i Vangelis, coneguts pel seu treball en les bandes sonores de cinema.
La pista instrumental "Derezzed" va ser llançada com a single de l'àlbum de la banda sonora "Tron Legacy". També es van publicar remixes oficials de The Glitch Mob i Avicii. "Derezzed" va ser un ball número 1 als Estats Units. L'àlbum de la banda sonora va arribar al número 4 de la carta d'àlbums dels Estats Units.
Lose Yourself To Dance (2013)
"Lose Yourself To Dance" va ser el segon senzill llançat de l'àlbum de Daft Punk "Random Access Memories". El duet va tornar a visitar la discoteca i va co-escriure la cançó amb Nile Rodgers i Pharrell Williams. Daft Punk va dir que "Lose Yourself To Dance" era el resultat del seu desig de fer música de ball amb bateria en directe. Volien redefinir la música de ball com una cosa "més lleugera" i la cançó tenia per objectiu "evocar el sentit de ser unificada i connectada a la pista de ball".
Pharrell Williams va dir que quan va cantar la cançó no va escoltar la discoteca dels 70. En canvi, li va recordar a mitjans dels anys vuitanta. A més de la seva vocal principal, Daft Punk també va proporcionar vocals robòtiques alterades amb l'ús de vocoders. "Lose Yourself To Dance" no va aconseguir el primer lloc del quadre de música pop nord-americà, però va passar al número 1 del quadre de ball. Tot i que Daft Punk no va crear un videoclip per a "Get Lucky", sí que van confeccionar un clip promocional per a "Lose Yourself To Dance".
Fonts
"Pazz i Jop de 2001: no només la presa del vostre vell." Rolling Stone, 17 de juny de 2011.
Christgau, Robert. "Pazz i Jop de 2001: no només la presa del vostre vell." The Village Voice, 4 de febrer de 2019.
"L'èxit sensacional de Daft Punk, que aconsegueixi tenir sort" compleixi 5 anys. " We Rave You, 19 d'abril de 2018.
Suor, Zach. "Now Playing: Daft Punk amb Pharrell - 'Lose Yourself to Dance'". Nul, 18 de setembre de 2013.
