La majoria de les cançons de protesta dels anys cinquanta, seixanta i setanta van tractar el racisme i la guerra, però la pobresa i el poder també eren qüestions enormes. La desigualtat econòmica que va patir Amèrica va ser vista com un subproducte de la inacció del govern, l'abús de poder, la despesa equivocada i la guerra de classes. Sona familiar? Sigui quina sigui la vostra idea de justícia econòmica, probablement puguis trobar algun sentiment revolucionari per aferrar-se en aquestes deu antiguitats clàssiques, totes elles que van protestar pel poder del govern.

"No heu fet res" de Stevie Wonder (1974)

Possiblement el número de funk més dur de Stevie Wonder, fet increïblement impressionant, la amarga protesta de "No Has Done Nothin" va ser dirigida específicament al president dels Estats Units, Richard Nixon, i el seu fracàs, després de gairebé dos mandats, a abordar la injustícia econòmica que encara pateixen els negres.

Malgrat els millors esforços de Martin Luther King Jr. i del moviment dels drets civils, Nixon encara no havia aconseguit continuar la seva causa. Va ser retirat del càrrec només dues setmanes després de l'alliberament d'aquesta pista gràcies a l'escàndol Watergate, però aquest cop de càrrega dura encara funciona com un atac general als líders del govern econòmicament apàtics.

Llançat el 1974, la pista sona especialment, gràcies a l’augment emocional afegit de The Jackson 5, donant suport a Stevie al cor! Wool idiota!

"(Per Déu de Sake) Dóna més poder a la gent" de The Chi-Lites (1971)

Els Chi-Lites són més coneguts per al públic pop per les seves balades, dolços clàssics del soul pseudo-Filadèlfia com "Oh Girl" i "Has has seen it?" No obstant això, aquest grup vocal tenia una vessant política i divertida. És per això que la cançó soul suau i psicodèlica "(For God Sake) Give More Power to the People" va sortir al número 3 de les llistes d'R&B quan va debutar el 1971.

És una declaració de la missió: "Hi ha gent allà que ho fa tot … si ho van a llençar, també em pot donar alguna cosa". En pocs versos, aquest himne aconsegueix mostrar com la pobresa cria la delinqüència, com es compra la classe mitjana i com es pot configurar el sistema, malgrat el que se'ns diu, per destruir la mobilitat social. A continuació.

"El poder al poble" de John Lennon

Tot i que no es considerava generalment la seva obra més fina, aquest període de 1972-1974, ex-Beatle, d'intens activisme social, ocasionalment va produir una música commovedora, inclosa "Power to the People", que Lennon pretenia cantar els meus marxadors al carrer, tal com va preveure. amb "Dóna la oportunitat a la pau".

Aquest rocker retro té més forma que el cantant anterior, i també una brillant però gruixuda producció de Phil Spector que no s’introdueix en el sentiment. Però, malgrat línies com "Un milió de treballadors que treballen per a res / Millor els doneu el que realment són propietaris" i un vers que mira el propi tracte que les dones del moviment fa de ciutadanes com a ciutadanes de segona classe, "Dóna la oportunitat a la pau" encara sembla el favorit de la història de les cançons de protesta de Lennon.

"Lluita contra el poder (parts 1 i 2)" de The Isley Brothers (1975)

La frase "combat el poder" és més coneguda pels aficionats a la música en aquests dies a través d'una cançó de Public Enemy, ja que el grup pioner de hip-hop va crear un enorme èxit el 1989 amb només aixecar la frase "hem de combatre els poders que hi ha".

Tot i això, la pista del "Fight the Power" de l'Isley Brothers, de 1975, funciona millor a la pista de ball, amb el seu funk lleuger i brusc. També analitza (bé, mirades) el dilema enfrontat per músics que prenen consciència de la desigualtat econòmica, però que es veuen atrotinats pels propietaris del seu coporat. Suggereix vagament que les opcions d’estil de vida també poden estar dins dels punts de vista potencials dels seus caps.

"Impeach the President" de The Honey Drippers

Tant se val el president que intenteu eliminar del càrrec, i les enquestes suggereixen que moltes persones ara no veuen cap diferència entre ells - aquesta llegendària llesca de funk pot servir com a himne. La cançó té una infinitat de mostres de música de hip-hop i noranta, la cançó comporta una certa universalitat de dissens entre els oprimits.

"Retreure el president" es va escriure, una vegada més, sobre Nixon i les seves acusacions penals. Anuncia que el grup "acaba de tornar de Washington, DC" i vol que el comandant en cap sigui fora, independentment del que digui qualsevol jurat. Afortunadament per a tots, mai no va arribar tan lluny.

"Get Up, Stand Up" de Bob Marley and the Wailers (1973)

El que podríem anomenar-se la cançó signatòria dels Wailers, "Get Up, Stand Up", era racial, dirigida al cristianisme europeu i la seva visió del cel futur enfront del líder viu de Rastafari, Haile Selassie, i la seva visió del cel a la Terra.

Però, per necessitat, hi ha una forta línia anti-colonialisme que passa per la cançó com a subtext; per a un rasta, la seva religió és tan inextricable de les lluites del seu poble com la fe dels jueus o dels musulmans o cristians. Als ulls de Wailers, la teologia occidental i l'esclavitud econòmica són considerades una i la mateixa.

"The Times They Are a-Changin" de Bob Dylan (1964/1965)

La llista de cançons de protesta de Bob Dylan al seu catàleg posterior s’allarga més que el seu "interminable" itinerari per carretera: és el que el va convertir en un nom de casa. Però, tan pesats i tímids com són, estan lligats majoritàriament a un moment i lloc específics. No és aquesta cançó.

"The Times They Are a-Changin" és una de les poques cançons de protesta de Dylan que es pot dir que són realment atemporals, principalment a causa del pur poètic del seu missatge. La seva adaptabilitat l'ha prestat a moltes causes en què la nova banda de rebels va assumir la vella guàrdia establerta al llarg de la història moderna.

La vestimenta bíblica del seu lirisme ("Per a qui sigui primer serà més tard") i la suavitat irlandesa de la seva melodia la fan especialment venerable. És gairebé com si s’hagués descobert més que escrit. Com el mateix Dylan ha dit de la pista, "No és cap declaració. És un sentiment".

"Prendre aquest treball i fer-ho anar" de Johnny Paycheck (1977)

David Allan Coe, un foraster a la multitud de dòlars, va escriure el "Take This Job and Shove It" del 1977 com un conte típic de la sort de la gent del país: el cantant només troba el nervi de deixar el seu miserable treball de poca remuneració. perquè la seva dona no li ha deixat ningú a qui brindar - recorda que va ser el 1977.

El motiu pel qual s’oblida sovint l’aspecte de la cançó és a causa del que ve a continuació: els versos en què el cantant Johnny Paycheck es burla sobre els seus supervisors i veient que els seus companys de feina s’envelleixen i moren pobres. La lletra, completa amb un ganxo individual, va assolir un acord amb la classe treballadora que el triomf es va convertir en una gran pel·lícula de Hollywood del mateix nom el 1981.

"Funky President (People Is Bad)" de James Brown (1974)

"Funky President (People It's Bad)" és qualsevol altra cançó de protesta de Nixon. En lloc d'això, és un enfocament més lleuger de les veritats que el cantant James Brown aborda amb el que sona com una dona de valoració femenina que dóna suport.

Tota la cançó gira al voltant del magnífic que seria si Brown tingués l’oportunitat d’esdevenir l’home més treballador de Washington. Però escolteu més de prop i podreu sentir el rap de Brown sobre algunes veritats domèstiques, veritats que semblen molt a la nostra situació actual.

Les lletres es refereixen a l'augment de les existències, la disminució de la disponibilitat laboral, la gent que reuneix més terres per "recaptar el nostre menjar com l'home" i es queixa de "seguir augmentant els impostos" i els seus gots es converteixen en copes de paper. A cada vers que conclou la pista, "Està dolent", i per a Brown i els seus companys afroamericans, segur que semblava que ho fos.

"Fortunat Son" de Creedence Clearwater Revival (199)

Llacunes fiscals. Dodgers rics d’esborrany. Guerres cares. És bastant depriment que els mateixos problemes que John Fogerty va experimentar de manera tan experta el 1969 poguessin afectar la república uns 40 anys després. Una de les cançons de protesta més celebrades del rock and roll, el "Fortunat Son" de Creedence Clearwater Revival aconsegueix, enmig d'una turbulenta confitura americana, etiquetar els diners com a principal corrupter d'Amèrica.

Les lletres acusen els diners com a principal culpable de mantenir els pobres tancats en una existència que era (i possiblement sigui) perillosa, opressora i ridícula. El millor de la pista, però, és com Fogerty converteix "No sóc jo", la seva admissió de la pobresa i la falta d'estació, en un crit de manifestació. La guerra de classes? Potser, però segons Fogerty, l'altre costat va disparar el primer tret. Literalment.