El surf ha estat un temps passat i forma part de la cultura de les comunitats de platja. Les pel·lícules i els documentals han portat el surf fins i tot al públic més sense terra. Des de finals dels anys 1950 fins als nostres dies, les pel·lícules de surf continuen sent populars, que abasten tant l’esport com la cultura del surf. Aquests són els millors documentals de surf.
The Endless Summer (anys 1960)
Matí de la terra i cinc històries d'estiu (anys 1970)
El Morning of the Earth va sortir el 1971 i va introduir una nova estètica de surf amb vibracions hippy i música clàssica. La banda sonora va ser daurada i la pel·lícula va posar en relleu el surf tan boig a llocs com Bali, Kirra, Angourie i Hawaii com ho va documentar una època. Sense narració parlada per embrutar l’impacte visual del surf de Terry Fitzgerald i Nat Young, entre d’altres, Morning of the Earth va il·luminar una contracultura en ple plomatge.
Greg MacGillivray i l'última pel·lícula de surf de Jim Freeman podrien haver estat una de les últimes grans pel·lícules de surf. Hi va haver moltes pel·lícules fantàstiques que van sortir a la dècada dels 70, però Five Summer Stories va comportar la sensació que aquest era l'epítom de la progressió del surf a la. temps. Cada any, els cineastes actualitzaven l’acció i la música per a una instantània d’última generació de la escena surf. Recordo haver-la vist aquesta a una sala de convencions Holiday Inn amb el meu germà quan tenia 8 anys. El lloc estava ple, l’aire estava fum, i l’ambient elèctric. Les primeres icones del surf a l’altura dels seus poders (com Fitzgerald, Nuuhiva, Oberg, Hamilton, i molt més al circuit anual de la pel·lícula) van atraure a la multitud desconcertada durant anys, però els dies de la “pel·lícula de surf” es comptaven com a esdeveniments teatrals. aviat van ser substituïts per llançaments de VHS.
Blazing Boards (anys 1980)
A mesura que la pel·lícula de surf passava lentament de la gran pantalla a la televisió de la sala d'estar, Chris Bystrom va muntar una pel·lícula que va destacar el millor del millor amb una banda sonora hiper-energitzada de The Hoodoo Gurus i The Untouchables: Blazing Board. Un jove Tom Curren i Occy van fer breus aparicions. Tot i apartar-se de la narració i les observacions conegudes amb humor de la popularitat de Brown, la pel·lícula encara va posar en evidència els viatges exòtics de surf, però també va donar una cara al recorregut professional en expansió. El surf professional es convertiria en la carn i les patates de les pel·lícules de surf dels anys 80. Els paquets d’indústria com la sèrie The Performers de Quiksilver i els Warod Warriors d’ Astrodek definitivament van donar l’acció, però els missatges cada cop es van centrar més en la publicitat. Una excepció haurien de ser les pel·lícules Runm an. Comproveu-los si són bojos.
Bunyip Dreaming and the Green Iguana (anys 90)
Encara sortien entreteniments de pel·lícules de surf, però tenien una energia molt diferent de la dels viatges de la primera època. Tot i això, dos cineastes que van definir el gènere del cinema de surf dels anys 90, Jack McCoy i Sonny Miller, van donar un cop d'ullet als primers dies, tot conformant-se a la contracultura dels anys 90. Per a mi, les seves pel·lícules funcionen de forma conjunta, destacant una època en què el surf estava lluitant amb la seva pròpia identitat. Era una cultura, un estil de vida, un esport, un negoci? El Bunyip Dreaming de McCoy i la Iguana Verda van practicar música underground i una sortida del flagrant ètic publicitari que s’havia desenvolupat entre les pel·lícules de surf dels anys 90. Tots sabíem que era parcial als nois de Billabong, però la sensació de paisatge va donar la impressió que érem un dels cercles interiors en un viatge de surf a l'Aussie Outback.
Sonny Miller va fer alguna cosa més. Amb la sèrie The Search, va agafar un vehicle publicitari complet i li va donar un ambient aventura DIY amb música dels propis surfistes i noves ones que van crear el soul surfista resident de l'era, Tommy Curren. Et costaria trobar una millor navegació de qualsevol surfista mai.
A Broke Down Melody and Thicker than Water (anys 2000)
Jack Johnson i els germans Malloy van iniciar un moviment independent amb A Broke Down Melody i Thicker than Water que va provocar una revolució de tipus de 16 mm. Introduïu el germà de Thomas Campbell, que es va tornar a les arrels amb gronxades retros basculants que engorjaven petites ondulacions en tot tipus d’equips diversos amb els habituals sospitosos habituals com Joel Tudor, Alex Knost, Dan Malloy, Rasta i Rob Machado. Si aquestes pel·lícules van ser les millors de la seva època és discutible, però el seu lloc en el major desenvolupament de pel·lícules de surf és important ja que el paper d'Internet ha transformat la indústria a l'actualitat, cada nen amb càmera de vídeo i algun programari d'edició pot fer un clàssic. retalla en pocs minuts.
