$config[ads_header] not found

Els millors àlbums d’amon amarth

Taula de continguts:

Anonim

Amon Amarth de Suècia és l'epítome del que representa el gènere melòdic del death metal. La banda toca ritmes de guitarra melòdica barrejats amb la veu gutural proporcionada pel vocalista Johan Hegg. Fundada a principis dels anys 90, la banda va adquirir el seu nom de la trilogia Lord of the Rings de JRR Tolkien. La lletra de la banda divulga el folklore viking i la seva història i també semblen déus nòrdics moderns en aparença.

Una de les rares bandes que han passat tota la seva carrera amb el mateix segell discogràfic, Amon Amarth ha estat un dels pilars del pal de llista de Metal Blade durant els últims quinze anys. Des que va llançar Once Sent del Golden Hall el 1998, l'ètica del treball de la banda és impecable, llançant un àlbum cada dos anys com a clockwork.

La banda ha publicat nou discos forts al llarg de la seva carrera amb molt poca distinció entre les seves ofertes. Com Slayer, la voluntat de la banda de canviar d’estil funciona en benefici. Continuen perfeccionant les seves habilitats de composició de cançons, ja que aquesta darrera part de la discografia conté alguns dels seus materials més forts.

Crepuscle del Déu del tro (2008)

A tan sols dos anys després de la emoció amb Oden on Our Side, Amon Amarth va continuar el seu domini amb el seu rècord gràfic més gran fins avui, Crepuscle del tro del Déu. No allunyant-se del model del seu llançament anterior, la composició de cançons és igual de forta, però molt ajustada. El tema principal també és una de les millors composicions d’Amon Amarth. A partir d’un riff de guitarra que iguala qualsevol cosa al seu catàleg, el cor troba a Hegg captar la seva melodia vocal més memorable. És un clàssic del death metal.

El vocalista entombat LG Petrov fa aparició vocal com a convidant als “Guardians of Asgaard”. La impressionant harmonia de guitarra paisatgística de “Varyags de Miklagaard” troba el grup més creatiu. "Where Is Your God" és una bèstia que no deixa de deixar-se complir amb la seva intensa vaga i la impressionant interpretació del contrabaix del bateria Fredrik Andersson. Aquest llançament no només ha establert la barra de la melòdica arena de la mort; és també el millor àlbum d'Amon Amarth.

Pista recomanada: "Crepuscle del Déu del tro"

'With Oden on Our Side' (2006)

Amb el llançament del seu sisè àlbum With Oden on Our Side, Amon Amarth ja s'havia establert dins de la comunitat del death metal. La banda va continuar mostrant creixement quan el vocalista Hegg va perfeccionar el seu estil vocal gutural aquí i afegeix una capa de profunditat afegida al seu enfocament intens. El disc és el més divers fins a la data, amb l’aclaparador Paradise Lost influenciat per “Under the Northern Star” i una de les seves cançons més èpiques “Hermod’s Ride to Hel - The Treachery Part 1”, on líricament la banda mai ha estat millor.

El contrabaix de conducció i els riffs de guitarra tremolo escollits ràpidament a “Asator” mostren la banda en el seu estil més fastigós. Hegg és un monstre darrere del micròfon que ofereix una de les actuacions més vicioses de la seva carrera. L'obrador "Valhall Awaits Me" presenta un riff influenciat en el metall que s'ha convertit en la columna vertebral del modern catàleg Amon Amarth. El cor és l’himne perfecte per als escenaris en directe.

Pista recomanada: "El passeig d'Hermod a Hel: la primera traïció de Loke"

'Versus The World' (2002)

El quart àlbum d'Amon Amarth Versus the World va ser una magnífica realització, ja que va ser el quart any consecutiu amb un llançament complet. La qualitat de la cançó és de primera qualitat i la banda madura i fa un gran pas endavant en el llançament anterior, The Crusher. La seva voluntat d’abraçar diferents ritmes i capes mostra una sensació de maduresa que no s’havia trobat anteriorment.

L’obertura “Death In Fire” comença amb el bateria tribal i una part de guitarra trituradora i es nota un so més desenvolupat a la porta. La cançó culmina amb un riff increïble que ofereix una tècnica exclusiva. El sentiment heroic del melòdic riff en el veritablement èpic “Mil anys d’opressió” és addictiu. Hegg adapta un estil més parlant durant els versos abans de saltar el cor de conducció a una de les seves melodies més memorables. Aquesta pista encara se situa per damunt de la majoria del seu catàleg i és una de les cançons de mort melòdiques més grans que mai han estat publicades. Versus the World troba la banda que combina la brutalitat i l’accessibilitat millor del que el gènere ha vist abans.

Pista recomanada: "Mil anys d'opressió"

'El venjador' (1999)

El llançador de dos anys d'Amon Amarth, The Avenger, té trenta-sis minuts d'intensitat. Començat amb el seu èxit de debut Once Sent del Golden Hall, la banda va perfeccionar el seu talent en la composició de cançons mantenint un atac viciós. Aquest és el primer registre que presenta la formació solidària de la banda que ha estat la mateixa des de llavors (a partir d’aquest escrit). La química entre el cartell es fa sentir de manera instantània al llarg de les set cançons de dins.

Fora dels seus primers llançaments, The Avenger és el front i el darrere més consistent d'Amon Amarth. S'obre amb una de les seves cançons clàssiques de tots els temps "Bleed for the Ancient Gods", que compta amb un cop de puny gegantesc amb la majoria de la cançó centrada entorn d'un memorable riff de guitarra melòdica abans de entrar en un dels moments més pesats de la seva carrera. El ràpid "Déu, el seu fill i la puta santa" mostra les impressionants habilitats del tambor d'Andersson. El seu contrabaix contrabaix porta la banda a un nivell molt diferent. L'atac vocal de Hegg és el més extrem, escoltat a "Metalwrath" i els sonors crits inhumans del títol. Peter Tatgren torna a portar a la producció i els seus tons de guitarra i els seus valors de producció eren un gran valor per a l'èxit primerenc de la banda.

Pista recomanada: "Bleed for the Ancient Gods"

'Engany dels déus' (2013)

El novè llançament d' Amon Amarth, Deceiver of the Gods, troba la banda interpretant-se als seus nivells més alts, tornant a dominar després del petit error del Surtur Rising del 2011. Els riffs de guitarra són més innovadors i vibrants com se sent a la cançó del títol estel·lar i a l'èntic himne bèl·lic "As Loke Falls". L'àlbum acaba amb els vuit minuts més "Warriors of the North", que crea un ritme lent amb una excel·lent pausa per a guitarra de Johan Söderberg i Olavi Mikkonen.

El disc més destacat de l'àlbum és el duet de l'ex vocalista Candlemass Messiah Marcolin i Hegg del notable "Hel". Les veus melòdiques de Marcolin són el contrapunt perfecte de la intensa reputació de Hegg. És una cançó innovadora ja que Amon Amarth segueix pressionant noves fronteres. Els riffs que condueixen a "Coming of the Tide" equilibren el tremolo ràpid escollit i el rifting melòdic de power metal conegut per la banda. El cor es destaca.

Pista recomanada: "Hel"

Els millors àlbums d’amon amarth