Els artistes utilitzen la perspectiva per representar objectes tridimensionals en una superfície bidimensional (un tros de paper o llenç) d'una manera que es mostri natural i realista. La perspectiva pot crear una il·lusió d'espai i de profunditat en una superfície plana (o en el pla de la imatge).

La perspectiva es refereix més sovint a la perspectiva lineal, la il·lusió òptica mitjançant línies convergents i punts de fuga que fan que els objectes apareguin més petits, més lluny del visor que van. La perspectiva aèria o atmosfèrica proporciona a les coses de la distància un valor més lleuger i fresc que les coses del primer pla. El pronosticament, però un altre tipus de perspectiva, fa que alguna cosa es retrocedeixi en comprimir o escurçar la longitud de l'objecte.

Història

Les regles de perspectiva aplicades en l'art occidental es van desenvolupar durant el renaixement a Florència, Itàlia, a principis del 1400. Abans d'aquesta època, les pintures eren estilitzades i simbòliques més que representacions realistes de la vida. Per exemple, la mida d’una persona en un quadre pot indicar la seva importància i estat respecte a altres figures, més que la seva proximitat amb l’espectador, i els colors individuals tenien significació i sentit més enllà de la tonalitat real.

Perspectiva lineal

La perspectiva lineal utilitza un sistema geomètric que consisteix en una línia d’horitzó a nivell d’ulls, punts d’escapament i línies que conflueixen cap als punts de fuga anomenats línies ortogonals per recrear la il·lusió d’espai i distància en una superfície bidimensional. L’artista renaixentista Filippo Brunelleschi té àmpliament acreditat el descobriment de la perspectiva lineal.

Tres tipus bàsics de perspectiva (un punt, dos punts i tres punts) fan referència al nombre de punts de fuga que s’utilitzen per crear la il·lusió de la perspectiva. La perspectiva de dos punts és la més utilitzada.

La perspectiva d'un sol punt consisteix en un únic punt de desaparició i recrea la vista quan un costat del subjecte, com ara un edifici, es troba paral·lel al pla de la imatge (imagineu-vos mirant per una finestra).

La perspectiva de dos punts utilitza un punt de fuga a banda i banda del subjecte, com ara una pintura en la qual la cantonada d'un edifici té l'espectador.

La perspectiva en tres punts funciona per a un tema vist des de dalt o baix. Tres punts desapareguts representen els efectes de la perspectiva que es donen en tres direccions.

Perspectiva aèria o atmosfèrica

La perspectiva aèria o atmosfèrica es pot demostrar amb una serralada en què les muntanyes a la distància semblen més clares en valor i una mica més fresques, o més blanques, de tonalitat. A causa de l'augment de capes d'atmosfera entre l'espectador i els objectes de la distància, els objectes més llunyans també semblen tenir vores més suaus i menys detalls. Els artistes repliquen aquest fenomen òptic sobre paper o llenç per crear el sentit de la distància en un quadre.

Consell

La majoria d’artistes amb experiència poden dibuixar i pintar la perspectiva de manera intuïtiva. No cal que dibuixin línies d’horitzó, punts d’escapament i línies ortogonals.

El llibre clàssic de Betty Edward, "Dibuixant a la part dreta del cervell", ensenya als artistes a dibuixar i pintar la perspectiva des de l'observació. Traçant el que veieu al món real en un visor clar d’uns 8 "x10" sostingut paral·lelament als vostres ulls (plànol de la imatge) i, a continuació, transferint aquest dibuix a un full de paper blanc, podeu dibuixar amb precisió el que veieu, així creant la il·lusió de l’espai tridimensional.

Actualitzat per Lisa Marder