Un dibuix clàssic és una obra d’art creada a partir de línies o àrees de to creades amb un instrument de dibuix com un llapis de grafit, carbó vegetal, llapis de colors, punt d’argent, goma d’esborrar, pastel sec o un altre mitjà sec en un tros de paper. En una definició més àmplia del terme, un dibuix és una obra d'art bidimensional creada a partir de línies o tonalitats dominades per un medi sec, però pot incloure medis humits com la tinta i els rentats de pintura.

Sorteig com a part de l'experiència humana

El més bàsic, dibuixar consisteix simplement en deixar una marca visible amb una eina. Una vara cremada va ser una de les primeres eines de dibuix, utilitzada en pintures rupestres primitives en llocs com Lascaux. Els nens comencen a fer marques tan aviat com poden tenir un llapis. El dibuix és la manifestació física exterior de la voluntat innata de crear i comunicar-se i és una habilitat bàsica emprada en totes les arts visuals i en el disseny.

En els darrers anys, amb artistes experimentant més mètodes i materials i barrejant diferents suports, sovint es difumina la distinció entre dibuix i pintura. Es pot dibuixar amb un pinzell i es poden aconseguir efectes pintors amb suports de dibuix com a llapis i llapis solubles en aigua. Generalment, es considera que un dibuix és una obra de marques o tons lineals sobre paper, independentment del suport o de la tècnica real, però l’ acte de dibuixar es pot produir a qualsevol suport, i el dibuix és una part important de la pintura, ja sigui que es pinti representativament. o de forma abstracta.

Tipus de dibuix

De la mateixa manera que hi ha diferents tipus de pintura, també hi ha diferents tipus de dibuix, que van des de més representatius fins a més abstractes. Es poden desglossar en tres tipus diferents: modes de dibuix realistes, simbòliques i expressives.

Dibuix realista

El dibuix realista és el que pensa la majoria de les persones de les cultures occidentals quan pensen dibuixar: capturar el que veiem amb els nostres ulls i representar el món tridimensional en una superfície bidimensional mitjançant els elements de l'art com la línia, la forma, el color, valor, textura, espai i forma. Les persones ja fa temps que valoren la capacitat de poder reproduir-se a través del dibuix del seu entorn i entorn, i així s’ensenya el dibuix generalment. Molts artistes guarden llibres d'esbossos amb aquest propòsit, ja sigui com a estudis per a obres i pintures més grans o com a obres d'art acabades per dret propi. De fet, aquest és un tipus important de dibuix i implica aprendre a veure i com transferir amb precisió el que veus a una superfície bidimensional. Hi ha molts llibres excel·lents que ensenyen a estudiar com veure i com dibuixar. El llibre de Betty Edward, Dibuixant a la part dreta del cervell (Comprar a Amazon) és un d'ells, com també és el de Keys to Drawing de Bert Dodson.

Dibuix simbòlic

El dibuix simbòlic és realment molt més comú del que podríeu esperar. Si pots escriure el teu nom estàs utilitzant un dibuix simbòlic. Les lletres o marques que feu és una referència al vostre nom. Paul Klee (1879-1940) va ser un artista que va utilitzar diversos símbols, una notació de línies, marques o formes que representen una altra cosa, en els seus quadres i dibuixos. Podeu crear els vostres propis símbols i utilitzar-los dins d’una composició. Els dibuixos simbòlics encara es poden reconèixer com a objecte o esdeveniment que representen, però de forma simplificada i més gràfica.

Dibuix expressiu

El dibuix expressiu sol comunicar idees o emocions que no són visibles ni tangibles. Els dibuixos expressius poden captar moviment i energia, sentiments, records o, fins i tot, el regne espiritual. Els dibuixos gestuals poden ser força expressius, captant l’energia del moviment d’una figura o el moviment delicat d’una flor.

La distinció entre aquests diferents tipus de dibuix no sempre és distinta i un sol dibuix pot incorporar qualsevol o tots els tres modes. Per exemple, un dibuix gestual, mentre que sigui representatiu també pot ser força expressiu, però un mode generalment serà dominant.

Finalitats del dibuix

Hi ha molts usos per al dibuix. El dibuix és una forma de comunicació que precedia l'escriptura i que continua servint com una altra forma de comunicació. "Els dibuixos poden fer coses sorprenents. Poden explicar històries, educar, inspirar, revelar, entretenir i informar. Poden descriure aparicions, oferir comentaris, transmetre drama i relacionar història. Els arranjaments de la línia i la marca poden parlar de coses visibles, imaginàries. i, fins i tot, invisible. "(1) A més, des del concepte fins al final, els dibuixos són el punt principal de totes les coses dissenyades pels humans, des de les coses que veiem en escena o als teatres, fins als objectes i edificis del món real on vivim..

El procés de dibuix, per si mateix, és meditatiu, enriquidor i edificant. Quan esteu dibuixant alguna cosa, us deixeu absorbir en el procés de dibuix i coneixeu el tema amb la veritat real.

Fonts:

Aimone, Steven, Expressive Drawing: Una Guia pràctica per alliberar l'artista dins, Lark Books, NYC, 2009, pàg. 11.

Mendelowitz, D. et al. Una guia per al dibuix, setena edició, Thomson Wadsworth, Belmont, Califòrnia, 2007.