Tot i que new wave i els seus gèneres relacionats van començar a guanyar vapor el 1982 amb l'ajut de vídeos musicals cridaners a la xarxa de cable MTV, el món va mostrar realment una enorme diversitat d'estils musicals. L'any just abans que Michael Jackson i Prince es convertissin en megastars i inauguressin una nova era per a la música urbana i de ball, la música rock amb teclats i guitarres encara governava el dia. Aquí teniu un cop d’ull - en cap ordre particular - dels 10 dels millors àlbums que van obtenir protagonisme crític i / o comercial el 1982.
Durant la dècada dels 80, alguns probablement van considerar que The Human League era només una banda pop brillant amb una breu vida útil cultural, però amb el pas del temps aquest àlbum va construir una sòlida reputació com a prototip principal del pop synth que va dominar el primer. la meitat de la dècada. Amb l'ascendència del cantant principal Philip Oakey a l'avantguarda creativa de la banda, l'elegant pop del grup va assolir noves altures. Tot i així, el toc que va proporcionar a la banda la seva màxima distinció va ser l'afegit de Susan Ann Sulley i Joanne Catherall com a vocalistes i foils dramàtics per a Oakey, especialment en el quadre "Don't You Want Me".
Els discos de debat no sempre són el millor lloc per trobar consistència ni àlbums destinats a convertir-se en clàssics, però, en el cas del cantautor de Detroit Crenshaw, podríem estar parlant d’un dels millors àlbums de les últimes tres dècades, i molt menys. '80. Cançons com "There She Goes Again", "Someday, Someway", "Cynical Girl" i "Mary Anne" potser són les més familiars, però, en veritat, el clàssic del rock clàssic, aquest àlbum està ple de melodies similars melòdiques que llueixen amb cançons. qualitat. Alguns van intentar posar-se de moda a la nord-americana Elvis Costello, però aquest àlbum va demostrar de seguida que estava orgullós del seu propi mèrit.
Anteriorment, una banda de barres de ple format inclinada, J. Geils i cohorts es van transformar completament i vibrant en una banda pop dels anys 80 en aquest àlbum, que va passar sis setmanes al número 1 del Billboard Hot 100 el 1982. Tot i així, la banda va dur a terme aquest canvi amb els seus termes singulars, oferint diversos clàssics pop ("Centerfold" i el títol principal) al costat de temes instrumentalment aventurers com "Flamethrower" i "River Blindness", així com joies de rock popular com el "Do". Recordes quan? " i, especialment, el bellíssim "Angel in Blue". Es tracta d’un clàssic pop poc freqüent i bàsicament sense material de farciment.
Tot i que aquest àlbum ara llegendari es va publicar aproximadament quan el matrimoni dels artistes arribava a un final una mica amarg, el seu contingut no proporciona una visió íntima i de primera mà sobre la dissolució d'una relació romàntica, al contrari de la creença popular. Tanmateix, fins i tot sense una mística tan senzilla, aquest disc és simplement un dels millors dels darrers 25 anys, una col·laboració profundament sentida entre companys musicals amb talent i amb una bona concordança. Cançons com "Walking on a Wire", "Just the Motion" i "Wall of Death" no són més que la punta de l'iceberg dels vasts talents de Linda com a cantant i Richard com a compositor i guitarrista.
Aquesta banda de llegendes de la sessió de LA mai no ha rebut gaire crèdit per ser una banda real ni per haver estat capaç de produir música suficientment forta com per constituir un llançament d'àlbum genuí, però aquest èxit de crèdit del 1982 va contestar com a mínim aquestes actituds. Què passa, si no és que molts coneixem o atrevim tota la pista de l'àlbum per a la pista; no deixa de ser un èxit important per als tres senzills èxits del disc ("Rosanna", "No et mantindré enrere" i "Àfrica") que han mantingut el grup i el seu llançament complet en la ment dels aficionats a la música durant més de un any després d’aparèixer inicialment. Mai cari crític, Toto simplement va treure el màxim de fruita d’aquest fruit.
Tampoc va ser dit que ho digués, per la qual cosa certament no ho és ara, però aquest àlbum, l'últim llançament de John Mellencamp atribuït al nom artístic que odiava, continua sent un dels intèrprets llargs més consistents de la dècada. Impulsat, òbviament, pels senzills èxits "Hurts So Good" i "Jack & Diane", el rècord també es beneficia d'un sòlid nombre de ritme mitjà per a l'equilibri, "Hand to Hold on To", que va fer el Top 20. Però, com en qualsevol àlbum que mereix una distinció, són les pistes més àmplies de l'àlbum que mantenen l'esforç fonamentat i donen una rellevància continuada, a saber, el rocker "Can You Take It" i "China Girl".
Com a representants més brillants de les escenes emergents de principis dels anys 80 de la nova història romàntica, de les noves onades i del sintetitzador, Fab Five de la Gran Bretanya va brindar un fort esclat a les ribes americanes amb aquest llançament semi-nàutic. Tot i que els brillants senzills "Hungry Like the Wolf" i "Rio" van ancorar el disc amb pop panache, no es va confondre que es tractés d'un disc ric en tots els sentits. Altres temes coneguts com el brillant "Save a Prayer" i el carregat sexualment "The Chauffeur" van ajudar a l'àlbum a mantenir les cames i a seguir creixent la popularitat de la banda a Amèrica al llarg del 1983.
La inclusió d'aquest àlbum pot semblar una sorpresa per a aquesta llista, però no hauria de ser així. Tot i ser conegut principalment per un bon nombre de 10 primers senzills, inclosos dos èxits número 1 d'aquest àlbum a "Qui pot ser ara?" i "Down Under", el quintet australià Men at Work va ser sempre una banda compromesa a fer una gran música. A part de passar una estona en el lloc número 1 de les llistes d'àlbums, aquest disc realitza un pop / rock eclèctic constant i intel·ligent al llarg dels seus 38 minuts de 10 pistes i 38 minuts de durada. A diferència del popular pop dels anys 80, no hi ha cap farciment, per tant, escolteu-ho si voleu experimentar una delícia dels anys 80 més adormida.
D’acord, de manera que el nom geogràfic és completament obscur, i la banda no tenia la mateixa originalitat per anomenar el seu àlbum innovador com, per exemple, Men at Work, però el llançament del 1982 del supergrup de rock progressiu / arena va tenir un èxit comercial aquell any. Per descomptat, no es va fer cap aclamació crítica, i els grups de bandes, que provenien de llegendes de rock progressiu com Yes i Emerson, Lake i Palmer, van decebre a molts dels seus antics fanàtics amb el seu nou i accessible so. Tot i això, "Heat of the Moment" i "Only Time Will Tell" són grans cançons de rock, mentre que "Sole Survivor" i "Here Comes the Feeling" són talls sòlids d'àlbums.
Aleshores, qui opta per una mica de bola de curva directament des de la cúpula de Satanàs? Sí, qui sabia que el tiet podia canviar? De totes maneres, oblidant per un moment la polèmica generada per aquest àlbum entre les figures de l’autoritat vertical, aquest disc representa una faceta important de la música pop de principis dels anys 80. Una de les exportacions de signatura del moviment New Wave del Heavy Metal britànic, Iron Maiden va començar a aparèixer amb el nou cantant principal Bruce Dickinson, desenvolupant un patró de material històric i de cultura pop. Destaquen el tema "amenaçador" del títol i el famós ritme de "Run to the Hills".
