No hi ha hagut gaires pel·lícules sobre comèdia especialitzada, possiblement perquè no és el mitjà més visual. Sembla que poques pel·lícules semblen pintar a la majoria de còmics com a somiadors de depressió, sense talent o com a sociòpates a la vora. Tot i així, hi ha algunes pel·lícules en aquesta llista que destaquen com a homenatges amorosos al planter. (Tot i que hi ha una gran quantitat de perdedors depriment, també Fes una ullada a aquesta llista per conèixer el divertit negoci del cinema.
Rubberface (1981)
Realitzada originàriament com a pel·lícula televisiva canadenca per a televisió el 1981 (anomenada Introducing … Janet), Rubberface no va veure un gran llançament de vídeo fins després de l'èxit de Jim Carrey a la dècada de 1990. La trama s’assembla a Punchline de 1988, amb Carrey com a aspirant a un còmic que ajuda a portar una dona tranquil·la i maca de la seva closca amb un peu de peu. El títol del vídeo no té res a veure amb la pel·lícula, tret que va ser un intent coix de capitalitzar un sobrenom de Carrey, famós per les seves contorsions facials maníacs, ni tan sols ho va tenir.
El rei de la comèdia (1982)
Potser la pel·lícula més subestimada del director Martin Scorsese, aquesta obra mestra d’incomoditat i molèsties protagonitza Robert De Niro com Rupert Pupkin, la primera en una llarga línia de còmics patètics, terribles i sociopàtics desgraciats del cinema. Desesperat per trobar-se amb el seu ídol, el còmic Jerry Langford (Jerry Lewis), Pupkin assoleix un pla al costat de la seva amiga perseguidora (la còmica Sandra Bernhard) per segrestar Lanford i exigir-li un slot com a acte d'obertura. Com en qualsevol de les pel·lícules Scorsese, El rei de la comèdia és una bogeria brillant: un estudi fascinant i incòmode sobre la naturalesa de la fama i els somnis dels perdedors. Aquesta és la pel·lícula que imitarien un munt d’altres pel·lícules de comèdia de moda –un tipus descabellat té somnis del club de comèdia– amb un efecte molt menor.
Jo Jo Dancer, Your Life is Calling (1986)
El gran Richard Pryor va co-escriure i dirigir aquesta pel·lícula (el seu primer i únic esforç de direcció narrativa), que va jurar que no era autobiogràfic. Ja em dius: un còmic d’èxit (criat, com Pryor, en un prostíbul) està mal cremat mentre embruta cocaïna (alguna cosa que sembli familiar?). Mentre es troba en un hospital, torna a mirar la seva vida i com l’èxit de la comèdia va comportar el consum de drogues i la donació. Potser no és autobiogràfic, potser és només una coincidència. De qualsevol forma, la pel·lícula fa poca justícia amb la història de Pryor; és un resum massa ampli i suavitzat de la vida innovadora del còmic i, a més, fa excuses o deixa molt brillant els horrors que va suportar el camí de l'èxit.
Punchline (1988)
Abans de la gent divertida del 2009, aquesta pel·lícula va ser probablement la pel·lícula més destacada i enfocada sobre la comèdia de stand up. Això no vol dir que sigui tan gran; de fet, només està bé i sovint sembla i se sent com una pel·lícula de televisió. Sally Field interpreta a una mestressa de casa que de sobte decideix que vol ser un còmic de moda, i en el procés de perseguir el seu somni es troba amb Tom Hanks, que realment és bo en la comèdia, però el seu pare els pressiona perquè es dediqui a la medicina. Hanks és molt bo a Punchline, capturant la foscor que tenen molts còmics quan no surten a l'escenari i realitza les seves rutines com un professional (va fer stand up a tot Nova York per preparar-se). Ell sol fa que la pel·lícula valgui la pena veure-la. També apareixen una sèrie de còmics familiars dels anys 80.
Talkin 'Dirty After Dark (1991)
El primer vehicle protagonitzat per l’humorista Martin Lawrence el converteix en un còmic en peu amb un cotxe que només condueix de manera inversa i no té prou diners per pagar la factura del seu telèfon de 67 dòlars. Per sortir al club de comèdia local, Dukie's, dorm amb la dona del propietari del club; per desgràcia, el propietari del club (interpretat pel còmic John Witherspoon) està intentant ser un altre intèrpret del club. No podem dir la gran quantitat d’aquest fet de policia i de dormir en els darrers escenaris, però podem apreciar que la pel·lícula considera a Lawrence com un còmic en lluita sense convertir-lo en un perdedor de valor. A més, és un dels papers únics del còmic tan agrest com el seu acte; Poc després d'això, descobriria comèdies familiars i de gran concepte.
Saturday Night (1992)
El projecte de la passió de l’humorista Billy Crystal, Mr. Saturday Night emetre Crystal (que també va escriure i dirigir) com a còmic del club de ficció Buddy Young Jr. a mesura que es va elevar del còmic Catskills a la discoteca i l’estrella de TV fins a l’autodestructiu. Cristal vol dir bé amb aquesta carta d’amor a la comèdia antiga, però no sembla que vegi el bosc entre els arbres; el seu Buddy Young Jr. alterna únicament entre el sac de tristesa de maudlin i el prick improbable. Encara hi ha coses que t'agraden (David Paymer, com a germà de Crystal, és bo i ha obtingut una candidatura a l'Oscar) Els aficionats a Crystal haurien de comprovar-ho, però a mesura que les pel·lícules de comèdia a peu, aquesta cau pràcticament al centre.
This is My Life (1992)
Julie Kavner (més coneguda com la veu de Marge Simpson) protagonitza aquest primerenc esforç de Nora Ephron, interpretant a una mare soltera de dues persones que comença a descuidar-se de les seves filles quan s’inicia la seva carrera. Es tracta d’una pel·lícula rara que explora la comèdia de moda des de la perspectiva femenina (tret que comptis la gossa mestressa de Sally Field a Punchline), però no troba res profund a dir sobre el tema del gènere en la comèdia que no sigui “difícil tenir tot, senyores. " Dan Aykroyd té un paper de suport, i els humoristes Ellen Cleghorne, Bob Nelson i Joy Behar hi fan aparició.
Funny Bones (1995)
Oliver Platt protagonitza aquesta comèdia britànica sobre un altre terrible comediant de selecció; només aquest queda enganxat vivint a l’ombra del seu famós pare còmic (interpretat per Jerry Lewis). Després que el seu gran espectacle de descans a Las Vegas va desastrós, Platt es retira a Anglaterra per trobar els més divertits còmics desconeguts perquè pugui robar els seus actes i interpretar-los de nou als Estats Units. Aquesta estranya i excèntrica pel·lícula és menys una declaració sobre stand-up que una celebració. de comèdia i què significa ser divertit. Fins i tot en un gènere tan limitat i estret com pel·lícules sobre stand-up, Funny Bones és un autèntic original i val la pena buscar-lo.
The Jimmy Show (2001)
Una altra pel·lícula com a perdedora de comèdia, The Jimmy Show troba a Frank Whaley (que també va dirigir) com a schlub de classe treballadora amb l'esperança de convertir-lo en un còmic de moda. El seu acte és terrible, la seva vida és depriment. Comèdia! Igual que moltes altres propostes de pel·lícules (possiblement que comenci amb Rupert Pupkin a El rei de la comèdia), és un còmic realment dolent, ja sigui una indicació que Hollywood té molt poc respecte per la comèdia especialitzada o que hi ha la creença que només les dolentes. són interessants. Aquesta és també una de les poques pel·lícules sobre stand-up que no molesta en el llançament de ningú a la comunitat de comèdies. Potser tots estaven cansats de ser pintats com pells patètiques.
Funny People (2009)
Judd Apatow, la tercera pel·lícula de l'antic comicista, Judd Apatow, emet com Adam Sandler (antic company d'escola de Apatow) i Seth Rogen com a còmics en els costats oposats de l'èxit: Sandler és una mega-estrella (encapçalant les seves pròpies comèdies terribles d'alt concepte, no a diferència de Sandler ell mateix), mentre que Rogen és l'elevat col·legi per ser el protegit de Sandler. La pel·lícula té lloc al món real del stand-up, de manera que obté una sèrie de còmics (inclosos Sarah Silverman i Norm MacDonald), mentre que altres (com Aziz Ansari o Bo Burnham) assumeixen papers de ficció. Veient com molts dels participants de la pel·lícula provenen de stand-up (inclosa, principalment, Apatow), aquesta pot ser la pel·lícula més acurada i reverent sobre stand-up comedy encara.
Evident Child (2014)
El debut de llargmetratge de Gillian Robespierre és també el primer paper protagonista per a la còmica Jenny Slate, que va passar una temporada el Saturday Night Live (i va deixar caure una bomba f en el seu primer episodi). La pissarra interpreta un còmic dempeus i que queda embarassada accidentalment després d'una parada d'una nit. La pel·lícula és encantadora i evita moltes de les habituals trampes de comèdia romàntica mentre tracta algun material difícil i Slate ho ven tot amb dolçor, vulnerabilitat i molt d'humor. No hi ha moltes pel·lícules sobre stand-up comedy que s’hi apropin des d’aquest angle: és una cosa que fa, és una cosa que treballa, però no defineix ni el personatge ni la pel·lícula. Childbviament, el nen està molt més interessat en la persona que en el còmic. David Cross, un altre còmic de la vida real, té un bon paper de suport.
