Crea una distància en un paisatge amb to

Si un paisatge sembla pla, sense sensació de distància en l’escena, el primer que cal comprovar el to o el valor del quadre. L'ús d'un to més clar sobre el que es troba a la distància d'un quadre de paisatge dóna immediatament una sensació de profunditat. Podeu veure-ho a la pintura de dalt: a l'esquerra hi ha la pintura real, encara una obra en progrés sense decisió. A la dreta he editat la foto per il·luminar el mar / cel a la part superior del quadre; a l'instant té una sensació de profunditat. (No s'ha canviat res a la foto.)

El sentit de distància creat a través del to es coneix com a perspectiva aèria. La paraula P (perspectiva) espanta a molts artistes, no importa complicar-la afegint el terme "aeri" a "perspectiva". Però, de veritat, no s’hi fa por, si heu mirat paisatges, ja sabeu de què es tracta. Simplement, no heu utilitzat artspeak per al concepte. Sabeu com quan veieu una sèrie de muntanyes o turons a la distància, cada cop són més i més lleugers? Aquesta és la perspectiva aèria o un canvi de valor o de to que permet sensació de distància.

El següent nivell de desenvolupament de la perspectiva aèria és saber que veiem les coses més lluny com més descarades. Així que, a més d'alleugerir el to, faci que els colors siguin una mica més vermells o més freds. Quan escolliu verdes, per exemple, en faríeu servir un que s’inclina cap al groc en primer pla i un que s’inclou cap al blau per a un turó a la distància.

Penseu com a "recepta" bàsica per aplicar la perspectiva aèria als quadres del paisatge

• Primer pla = Normal
• Distància Mitjana = Una mica més lleuger en to i blau
• Lluny Distància = Molt més lleuger i més blau

Recordeu que els objectes vermells apareixen més a prop, de manera que si la perspectiva és plana, no poseu un objecte vermell (per exemple, una persona que porta una camisa vermella) a la distància, sinó que poseu-lo al primer pla i intenteu afegir un blau clar a la distància..

Posició de la línia Horitzó

La línia de l’horitzó és el component visual principal o la pista de perspectiva d’un paisatge. El que fem servir immediatament per interpretar la perspectiva en un quadre que estem veient; ho fem de manera instintiva.

Així, si la línia de l’horitzó és massa alta o baixa en un quadre, perdreu informació visual crucial que és crítica per a com interpretarà i percebrà la perspectiva del cervell de l’espectador. En lloc d'això, l'espectador ha de lluitar primer per fer front a on es troba la línia de l'horitzó, veure per què és i posar-la en relació amb la resta de la composició. Només llavors "empaqueten" la resta del quadre. Aquest moment de confusió pot ser suficient per aconseguir que el paisatge se senti incòmode, no del tot correcte.

Una línia d’horitzó massa alta, amb només una minúscula escletxa al damunt i el cervell no registrarà l’instant a l’àrea com el cel. Massa baix, i el relliscament que hi ha a l’horitzó arrisca que no sigui percebut com a terra. Això no vol dir que necessiteu un enganxament rígid a la Regla dels terços o a la mitjana daurada per situar la línia de l’horitzó, sinó que heu de recordar que en teniu prou per sobre i per sota de la línia d’horitzó perquè l’espectador pugui llegir immediatament.

The Illusion Road

Una forma senzilla i eficaç de crear la il·lusió de la distància en un quadre és incloure un element de mida coneguda que es faci més petita a la distància seguint les regles de la perspectiva, com ara una carretera, un ferrocarril o com a la foto de dalt, pont. Sabem, instintivament, que la carretera té la mateixa amplada al llarg de tota la seva longitud, però que, més lluny de nosaltres, es fa més estret. Així, veure un camí que fa això en un paisatge pintat es registra com a profunditat en el quadre.

Una altra manera de fer-ho és afegir un element a la composició com ara una figura que doni una sensació d’escala a l’instant. Els nostres ulls tendeixen a arrossegar-se fortament cap a les figures, i el nostre cervell escalarà automàticament la resta del que hi ha a la composició.

Un animal farà el mateix, com ho farà una cosa com un arbre, encara que no funcioni tan fortament que fins i tot la mateixa espècie d'arbre es presenta en un ampli ventall de mides. Sí, els humans també ho fem, però tendim a saber instintivament si una figura és un adult o un nen de la seva mida, postura i roba.

No oblideu disminuir el nivell de detall cap a un segon pla. Potser veiem totes les fulles d’un arbre en primer pla d’una escena, però no ha d’estar gaire lluny de nosaltres abans que ja no veiem cada fulla individualment. Per tant, pinteu detalls en primer pla i sensació de textura, to i color per a l'arbre llunyà.

Format de lona

L’elecció del paisatge, el retrat o el quadrat quadrat era conscient o, simplement, en vau recollir el primer que venia a mà? La profunditat o la distància són més fàcils de percebre en un format de paisatge ampli que en un format de retrat estret. Efectivament, l'amplada del llenç permet que s'uneixin més components de la perspectiva a la línia de l'horitzó (el contrari a això pot produir un efecte molt cridaner, per exemple, "Crist de Sant Joan de la Creu" de Salvador Dalí).

També solem mirar paisatges horitzontalment no verticalment, el nostre ull està format per mirar paisatges de costat no cap amunt ni cap avall. Dit això, escenes integrades en paisatges de la ciutat o en alguna cosa com un bosc es beneficien de l’orientació del retrat on es veuen túnels d’edificis alts o arbres.

No oblideu les vores dures i toves. Un cantatge suau o perdut sembla més lluny com si no ho veieu ben bé. Al contrari, semblarà més propera una vora clarament definida. No us oblideu de situar la disposició d’elements en capes una darrere de l’altra amb peces enfosquides. Crea el sentit del paisatge marxant a la distància.