La perspectiva és el que dóna una sensació tridimensional a una imatge plana com ara un dibuix o un quadre. En art, és un sistema de representació de la forma en què els objectes semblen reduir-se i apropar-se més lluny on es troben de l’espectador.

La perspectiva és clau per a gairebé qualsevol dibuix o croquis, així com per a molts quadres. És un dels fonaments que cal comprendre per crear escenes realistes i creïbles.

Entre els artistes coneguts pel seu ús de la perspectiva es troba Masaccio, un pintor renaixentista que va desenvolupar un estil realista al ser un dels primers a aplicar les regles de la perspectiva; Johannes Vermeer, un artista holandès amb un interior atentament il·luminat, sovint fa un ús intel·ligent de la perspectiva; i Gustave Caillebotte, el "carrer de París, el dia de la pluja" és una potent demostració de dos punts de vista.

Take away key: perspectiva

• La perspectiva s’utilitza per representar les formes en què els objectes apareixen més petits a mesura que es mouen més lluny a la distància. Afegeix profunditat i dimensió a les imatges planes.

• En art, hi ha tres tipus de perspectiva: un punt, dos punts i tres punts.

• Durant la dècada del 1400, es va desenvolupar la perspectiva matemàtica en l'art durant el renaixement italià.

Què sembla la perspectiva?

Imagineu-vos conduint per una carretera oberta molt recta per una plana herbosa. El camí, les tanques i els pols de força disminueixen cap a un sol punt molt per davant vostre. Aquesta és la perspectiva d'un sol punt.

La perspectiva d’un sol punt o d’un punt és el mètode més senzill de fer que els objectes semblin tridimensionals. Sovint s’utilitza per a vistes interiors o efectes de trompe l’oeil. Els objectes s’han de col·locar de manera que els costats frontals siguin paral·lels al pla de la imatge, amb les vores laterals retrocedides cap a un sol punt.

Un exemple perfecte és l '"Adoració dels Reis Mags" de Da Vinci. L’edifici al fons té al visitant i les escales i les parets laterals es fan més petites a mesura que es mouen cap a un sol punt al centre del quadre.

Perspectiva lineal

Quan parlem de dibuix de perspectiva, normalment parlem de perspectiva lineal. La perspectiva lineal és un mètode geomètric de representar la disminució aparent de l'escala a mesura que augmenta la distància entre un objecte i l'espectador. Cada conjunt de línies horitzontals té el seu propi punt de fuga. Per senzillesa, els artistes se centren generalment en la representació correcta d’un, dos o tres punts de fuga.

La invenció de la perspectiva lineal en l’art s’atribueix generalment a l’arquitecte florentí Brunelleschi. Les seves idees van continuar sent desenvolupades i utilitzades per artistes renaixentistes, especialment Piero Della Francesca i Andrea Mantegna. El primer llibre que va incloure un tractat de perspectiva, "Sobre la pintura", va ser publicat per Leon Battista Alberti el 1436.

Perspectiva d'un sol punt

En perspectiva d'un sol punt, les línies verticals que recorren el camp de vista es mantenen paral·leles, ja que els seus punts de fuga es troben a "infinit". Les línies horitzontals, però, que són perpendiculars a l'espectador, s'esvaeixen cap a un sol punt al centre de la imatge.

Si experimenteu amb perspectiva, podeu fer aquesta perspectiva mitjançant un punt:

• Dibuixa una línia recta a la meitat del dibuix. Aquesta és la vostra línia d’horitzó. Localitzeu un punt al llarg d'aquesta línia, pot ser que estigui al centre, encara que no hagi de ser-ho i marqueu-lo. Aquest és el vostre punt de desaparició.
• Dibuixeu la façana d’un edifici senzill a la dreta del punt de desaparició.
• Mitjançant una regla, dibuixa una línia suau des de la cantonada superior esquerra de l'edifici fins al punt de desaparició. A continuació, dibuixa una altra línia des de la cantonada inferior esquerra fins al punt de desaparició. Aquestes línies mostren com l'edifici es farà més petit a mesura que s'allunya més del visitant.
• Localitzeu el final de l’edifici en algun lloc segons les línies que acabeu de dibuixar. Marca-ho dibuixant una línia paral·lela a la façana de l’edifici. Esborra els segments de línia restants que es connecten al punt de desaparició.
• Amb el mateix mètode, afegeix altres edificis al dibuix.

Perspectiva de dos punts

En perspectiva de dos punts, l'espectador es posiciona de manera que els objectes del dibuix o la pintura es vegin des d'un cantó. Això crea dos conjunts d’horitzontals que disminueixen cap a punts de fuga en les vores exteriors del pla de imatge, deixant només verticals perpendiculars.

És lleugerament més complex, ja que tant les vores davantera com la posterior i les vores laterals d'un objecte han de disminuir cap als punts de fuga. La perspectiva de dos punts s’utilitza sovint a l’hora de dibuixar edificis en paisatges.

La perspectiva de dos punts utilitza el mateix mètode descrit anteriorment. La diferència principal és que l'espectador mira des d'un cantó en lloc de cap endavant. Per això, no podeu començar el dibuix amb la façana de l’edifici. Primer heu de dibuixar la línia que forma la cantonada de l’edifici, i després utilitzar un dels punts que s’esvaeixen per completar la façana.

Perspectiva de tres punts

En perspectiva de tres punts, l'espectador mira cap amunt o cap avall de manera que les verticals també convergeixin en un punt de fuga a la part superior o inferior de la imatge. Aquesta és la forma de perspectiva més complexa. A diferència de la perspectiva d'un sol punt i de dos punts, cap de les línies del dibuix no és perpendicular a l'espectador. En lloc d'això, cadascú es dibuixa en la direcció d'un determinat punt de fuga. Si dibuixéssiu un edifici amb perspectiva de tres punts, haureu de començar només amb un únic punt situat a l’edifici, i després utilitzeu els punts que s’esvaeixen per definir cada costat de l’estructura.