Bob Dylan adora les pel·lícules i les pel·lícules sempre han informat de la seva composició. De fet, Dylan va definir Hollywood tan salvatge pel seu àlbum Empire Burlesque, que John Ford, Gregory Peck i Humphrey Bogart haurien d'haver estat catalogats als crèdits de producció. Tot i que bona part del catàleg de cançons de Dylan és cinematogràficament visual, el mateix Dylan ha aparegut en més d'una dotzena de pel·lícules al llarg de la seva vida.

Tot i que ha acomiadat algunes de les seves actuacions a la pantalla, les pel·lícules serveixen de fites importants per documentar la seva prolífica i àmplia carrera. Des de concerts en directe fins a papers dramàtics, el que segueix és una cronologia de les pel·lícules que ha aparegut Dylan.

The Madhouse on Castle Street (1963)

En el seu debut (actriu), Dylan va ser portat a Londres per la BBC durant tres setmanes per interpretar el paper principal en aquest programa de televisió d'Evan Jones. Tot i això, reticent davant de la lent, la naixent estrella popular es va embolicar en el paper més petit de "Bobby" que, guitarra a la mà, va acabar interpretant música interpretativa a l'acció principal. Per primera vegada emesa el 13 de gener de 1963, Dylan va interpretar quatre cançons per a aquest especial de televisió d'una hora, incloent "Blowin in the Wind", "Hang Me, O Hang Me", "Cuckoo Bird" i "Ballad of the Gliding Swan" ". Malauradament, com era la pràctica habitual en aquell moment, la BBC va "enganxar" els rodets mestres el 1968. Recorreu les voltes com podrien, les recerques no han acabat de trobar res. El significat ha desaparegut per sempre, però que no se m'oblida mai.

No miris enrere (1967)

Dirigida per DA Pennebaker en la gira britànica de Bob Dylan en 1965, aquesta obra mestra en blanc i negre de l'estil verité del cinema agafa veritablement el multi-texturista cantautor en els seus primers anys, i aleshores un fenom mediàtic totalment madurat a punt de ser elèctric i modern. Dos esdeveniments que van anar de la mà. De fet, aquest recorregut va inspirar a Bob per endurir-se els vestits i el barret de palla i posar-se en pell de moda. Dins d'una comitiva que incloïa la poeta Allen Ginsberg, Marianne Faithfull i Bob Neuwirth, Don't Look Back captura a Dylan en el seu cim intensament expressiu de mitjans de la dècada dels 60, el que significa l'alba d'un plantejament mundialment actual com a art.

Menja el document (1972)

DA Pennebaker va tornar a viatjar amb Dylan, aquesta vegada amb The Hawks (que aviat es va convertir en The Band) per a la gira de Gran Bretanya de 1966. La idea era capturar la transició de Dylan del folk acústic al rock ‘n’ roll amplificat, però amb film de color. No li va agradar el tall de Pennebaker, Dylan i el director Howard Alk van reeditar el rodatge, i el van deixar a un format de 60 minuts per a ABC's Studio 67, que havia encarregat el projecte. Però, al trobar-se massa estrany per als mitjans informatius de les terres de televisió, la xarxa es va negar a la difusió. Finalment projectada breument a Nova York el 1972, destaca la pel·lícula amb un duet de piano Dylan amb Johnny Cash i el famós passeig en limusina borratxera amb John Lennon. Lamentablement, Menjar el document encara no s'ha publicat per al consum domèstic.

El concert per a Bangla Desh (1972)

Quan Dylan va estavellar la seva moto Triumph 500 el 1966, va deixar bruscament de gira. Però durant aquell hiat de vuit anys, va aconseguir actuar en un parell d’espectacles sorpresa, primer al festival Isle of Wight del 1969, i dos anys després al Concert de George Harrison per a Bangla Desh, el primer benefici del rock que va obrir el camí. per a tota una indústria enfocada a la divulgació. Rodat al jardí Madison Square l'1 d'agost de 1971 i unit a l'escenari per Ringo Starr tocant pandereta, Dylan va interpretar cinc cançons per a un públic extàtic: "A Hard Rain's A-Gonna Fall", "It Take a Lot to Laugh, It Takes un tren per plorar ", " bufar al vent ", " home senyor tamborí "i" com una dona ".

Pat Garrett i Billy the Kid (Columbia 1973)

Rodat a Durango, a Mèxic, la història va dir que, mentre es trobava amb el repartiment i la tripulació, el director Sam Peckinpah va demanar a Dylan que li interpretés una mica. El noi de Minnesota va esclatar ràpidament la seva guitarra i després de tres o quatre cançons, Peckinpah va exclamar: "Goddamn Kid!" Qui dimonis és ell? Qui és aquell noi? Registra't! "A més de registrar tota la banda sonora d'aquest western, Dylan va escriure" Knockin 'on Heaven's Door "exclusivament per a la pel·lícula. Una vegada més, escorcollat ​​per un paper més gran, un tímid Dylan es va tornar a transformar en "Alias", un tranquil hooligan que llançava ganivets a la banda de Billy. En una de les poques parts parlants de Dylan, Garrett pregunta a Alias: "Qui ets?" i Alias ​​respon (amb una evocació perfecta de Dylan), "Aquesta és una bona pregunta".

The Last Waltz (1978)

Rodat al Winterland Ballroom de San Francisco el 25 de novembre de 1976, aquest clàssic de Martin Scorcese narra el concert de comiat de Thanksgiving Day de The Band, co-conspiradors escènics de Dylan des de finals del 1965. Amb aparicions de convidats que van des de Joni Mitchell i Neil Young fins a Van Morrison i Muddy Waters, la pel·lícula presenta Dylan interpretant quatre cançons finals amb la banda que li dóna suport: "Baby Let Me Follow You Down", "Hazel", "I Don't Believe You" i "Forever Young". Inicialment llançat per Warner Bros el 26 d'abril de 1978, una versió ampliada amb tots els petits extrems va ser reeditada el 2002 com a conjunt de caixes de DVD del 25è aniversari.

Renaldo i Clara (1978)

Si esteu al corrent, podeu agafar el que sembla un bootleg de la 10a generació de Renaldo i Clara a YouTube en 54 parts. Llançat el 25 de gener de 1978 (i tan ràpidament tret de la pantalla), es va rodar l'aventura romàntica de 232 minuts de Dylan durant la gira del Rolling Thunder Revue del 1975 al 76. En la seva segona col·laboració amb el director Howard Alk, l’experiment cinematogràfic de Dylan mostra el talent de qualsevol persona que tingui la sort d’haver estat en aquesta comitiva abigarrada, inclosos Joan Baez i Ronee Blakely que interpreten verges burlesques, tallant a Dylan i Ginsberg a la tomba de Kerouac, tallant a Dylan a la cara blanca interpretant en directe, entre d'altres, ad infinitum. Però la pregunta del milió de dòlars: Quan obtindrà finalment aquesta pel·lícula el seu tractament amb DVD amb antiguitat?

Hearts of Fire (1987)

En aquesta pel·lícula oblidable de Richard Marquand (Retorn dels Jedi), l'esvaït rock 'n' roller Billy Parker (Dylan) agafa el músic fandiant Wannabe Molly McGuire (Fiona Flanagan) sota l'ala i a la carretera. Però quan James Colt (Rupert Everett) de rock més jove es gira, la senyoreta McGuire canvia els afectes. Dylan va cobrir la cançó "The Usual" de John Hiatt per a la pel·lícula, a més de contribuir amb dues cançons originals, "Night After Night" i "Had a Dream About You Baby".

Catchfire (1990)

Dylan apareix en un repartiment de cameos com a "artista" en aquesta pel·lícula de Dennis Hopper protagonitzada per Dennis Hopper, Jodie Foster, Fred Ward, i fins i tot mestre de terror, Vincent Price. La pel·lícula va ser reanomenada posteriorment Backtrack.

Paradise Cove (1999)

"Podeu enterrar l'home, però no els seus secrets!" Ara hi ha un ganxo que garanteix una doble presa. Com algú va induir a Dylan a interpretar "Alfred the Chauffeur" en aquest obscur thriller noirish de Robert Clapsaddle, protagonitzat per Ben Gazzara i Karen Black, és algú suposat. La franquícia de Dylan patia un desguàs econòmic obligant Dylan a descompondre's i actuar? Podria Dylan petar-lo a un conjunt adjacent i haver-se equivocat amb un suplement? Independentment, no us podeu perdre la bellesa de l'analogia de Dylan com a xofer, és a dir, deixar la conducció a Bob.

Bob Dylan: El trentè aniversari homenatge (1993)

També conegut com Bobfest, aquest concert d'homenatge es va rodar al jardí Madison Square el 16 d'octubre de 1992, amb molts àlbums de Last Waltz com Eric Clapton i Neil Young, i protagonitzant nous rostres addicionals: Willie Nelson, Eddie Vedder, Stevie Wonder, Lou Reed, Johnny i June Carter Cash, etcètera. El clímax? Quan Sinead O'Connor és abatut de l'escenari per arrabassar públicament una foto del Papa dues setmanes abans. Recordeu aquell? Estrenada a VHS el 1993, la pel·lícula es va deixar d’imprimir durant més d’una dècada fins que NTSC va llançar finalment l’edició de DVD el març del 2009. Però vés amb compte, aquesta nova edició de DVD és una importació horriblement truncada de qualitat dubtosa i amb les cançons fora d’ordre. Arrencar.

Emmascarat i anònim (2003)

Aquesta pel·lícula és la presa tragicòmica dels temps finals de Dylan. En el seu mestratge cinematogràfic dirigit per Larry Charles, el co-escriptor Dylan interpreta l'icona del rock Jack Fate, que examina profèticament el futur oest futurista, un desert arruïnat de la decadència i el fred totalitarisme. En una llista que fa que el repartiment de The Thin Red Line sembli el cartell d’una obra de teatre, el film protagonitza una vintena d’actors de la llista A, com John Goodman, Jeff Bridges, Penelope Cruz, Ed Harris, Bruce Dern, etc. (tothom volia participar en la pel·lícula de Dylan, naturalment). Tot i la seva recepció mixta, aquesta pel·lícula es mantindrà per sempre com un clàssic clandestí, el testimoni d’un ull salvatge inclinat a desafiar la cultura del consumidor per qüestionar-se, els seus motius i els seus costums.

Anunci secret de Victoria de Dylan (2004)

Heus aquí una altra d'aquestes controvèrsies sobre Dylan de la qual es va parlar tan aviat com ho va ser després de la publicació del 2004. Dylan no només va concedir el permís de Victoria's Secret per utilitzar una de les seves cançons per a un anunci de roba interior fantàstica, sinó que també ho va protagonitzar. En aquest esbós noirish de 30 segons, promogut per "Lovesick" de Time Out of Mind, Dylan es presenta com un home envellit, gegant i vestit de Stetson, amb un llarg abric negre que roba els seus desitjos per als encants vestals d'un àngel vestit de llenceria. seductora amb els ulls grisos del cel. Després de veure aquest clàssic clàssic clàssic, és difícil trobar cap critic per a les crítiques, i et veus obligat a preguntar-te: "Bé, no?"

Sense direcció cap a casa (2005)

Martin Scorcese va dir una vegada: "El cinema és qüestió del que hi ha al marc i del que surt". En aquest marc magistral documental de quatre hores, hi ha la vida cronològica de Bob Dylan des de la infància fins al seu cim creatiu de 1966. Veure que el tòpic de vendes " el definitiu", al costat de Bob Dylan, el nom és gairebé ridible, però No Direction Home és el documental definitiu de Bob Dylan. Captivant imatges arcaiques que s’aconsegueixen amb entrevistes candidades a Dylan creen un retrat íntim i tridimensional d’aquest cançoner i icona cultural nord-americana més gran que la de la vida. Una pel·lícula obligada per als aficionats a qualsevol banda de Dylan.

L’altra cara del mirall: Bob Dylan en directe al Festival de Newport Folk (2007)

El documental de Murray Lerner narra les tres actuacions de Newport de Dylan, inclòs el controvertit malestar de 1965 quan la llegenda popular pionera va convertir els engranatges en electricitat. Aquest brillant documental de càpsules del temps capta el desplegament de l'Amèrica americana, ja que els experimentals dels anys 60 van eclipsar els sentiments imperiosos dels anys esvaïts.

The People Speak (2009)

Basat en el seu llibre The People's History of the United States, aquest apassionat especial de televisió va acabar convertint-se en la cançó del cigne del famós i controvertit historiador Howard Zinn. A l'escenari, els actors Viggo Mortensen, Marisa Tomei, Matt Damon, Morgan Freeman i altres van llegir documents històrics i poesia en allò que Zinn va descriure com una crida a l'activisme. El segment de la música presenta Eddie Vedder interpretant els "Masters of War" de Bob Dylan, mentre que Dylan fa una interpretació descarada però excepcionalment nítida del "Do Re Mi" de Woody Guthrie.