La paraula "barroc" prové de la paraula italiana "barocco" que significa bizarra. Aquesta paraula es va utilitzar per descriure l'estil de l'arquitectura principalment a Itàlia durant els segles XVII i XVIII. Més endavant, la paraula barroc es va utilitzar per descriure els estils de música entre els anys 1600 i els anys 1700.
Compositors del Període
Entre els compositors del període van incloure Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel, Antonio Vivaldi, entre d'altres.
En aquest període es va desenvolupar l'òpera i la música instrumental.
Aquest estil de música segueix immediatament l’estil de la música renaixentista i és un precursor de l’estil clàssic de la música.
Instruments barrocs
Normalment portava la cançó on un grup de baix continu, que consistia en un instrumentista que tocava les cordes com un clavicèmbal o un llaüt i instruments de baix que portaven la línia de baix, com un violoncel o el contrabaix.
Una forma barroca característica era la suite de ball. Mentre que les peces d'una suite de ball estaven inspirades en la música de ball real, les suites de ball estaven dissenyades per escoltar, no per als ballarins que l'acompanyaven.
Cronologia de la música barroca
El període barroc va ser una època en què els compositors experimentaven la forma, els estils i els instruments. El violí també va ser considerat un instrument musical important durant aquest temps.
| Anys significatius | Músics famosos | Descripció |
| 1573 | Jacopo Peri i Claudio Monteverdi (Camerata florentí) | La primera trobada coneguda de la Camerata florentina, un grup de músics que es van reunir per tractar diversos temes, inclosos els arts. Es diu que els membres estaven interessats a reviure l'estil dramàtic grec. Es creu que tant els monodis com l’òpera han sortit de les seves discussions i experimentacions. |
| 1597 |
Giulio Caccini, Peri i Monteverdi |
Aquest és el període de l’òpera primerenca que dura fins al 1650. L’òpera es defineix generalment com una presentació escènica o obra que combina música, vestits i escenaris per retransmetre una història. La majoria d’òperes es canten, sense línies parlades. Durant el període barroc, les òperes van ser derivades de l'antiga tragèdia grega i sovint es va produir una obertura al començament, amb una part en solitari i una orquestra i un cor. Alguns exemples d’òperes primerenques són dues representacions de “Eurydice” de Jacopo Peri i una altra de Giulio Caccini. Una altra òpera popular va ser "Orfeu" i "Coronació de Poppea" de Claudio Monteverdi. |
| 1600 | Caccini | Inici de monòdia que s’allargarà fins a la dècada dels 1700. Monody fa referència a una música en solitari acompanyada. Es pot trobar exemples de monodia primerenca al llibre "Le Nuove Musiche" de Giulio Caccini. El llibre és un recull de cançons per al baix i la veu figurada, que també inclou madrigals. "Le Nuove Musiche" es considera una de les obres més importants de Caccini. |
| 1650 | Luigi Rossi, Giacomo Carissimi i Francesco Cavalli | Durant aquesta època barroca mitjana, els músics feien molta improvisació. El baix continu o el baix figurat és música creada combinant la música de teclat i un o més instruments de baix. El període comprès entre el 1650 i el 1750 és conegut com l'Era de la música instrumental, on es van desenvolupar altres formes de música, com ara la suite, la cantata, l'oratori i la sonata. Els innovadors més importants d’aquest estil van ser els romans Luigi Rossi i Giacomo Carissimi, que eren principalment compositors de cantates i oratoris, respectivament, i el venecià Francesco Cavalli, que principalment era un compositor d’òpera. |
| 1700 | Arcangelo Corelli, Johann Sebastian Bach i George Frideric Handel | Fins al 1750 es coneix com a període alt barroc. L’òpera italiana es va fer més expressiva i expansiva. El compositor i violinista Arcangelo Corelli es va fer conegut i també es va donar importància a la música del clavicèmbal. Bach i Handel són coneguts com les figures de la música barroca tardana. Durant aquest temps han evolucionat altres formes de música com els cànons i els fugues. |
