Bandes de la llista com Grateful Dead, Jefferson Airplane, Country Joe i The Fish, Santana i Steve Miller Band són un dels exemples més coneguts i amb més èxit del so de rock de San Francisco dels anys 60.
A sota d’aquest nivell hi havia els de Moby Grape, Beau Brummels, Youngbloods, Blue Cheer i el servei de missatgeria Quicksilver que van obtenir prou exposició nacional per a que els noms siguin familiars.
Després hi va haver desenes de bandes que mai no van tenir notorietat, però que van formar part integrant del desenvolupament i el manteniment de The San Francisco Sound.
Entre el 1967 i el 1971, aquest autodescrit "grup original de totes les noies de l'escena de rock de San Francisco" va ser un programa en el circuit en directe, presentant-se en escenaris com Filmore West, Avalon i Winterland. Tot i que van fer alguns enregistraments d'estudi, no es van publicar senzills ni àlbums durant l'existència de la banda. El 2004 es va estrenar Bad For You But Buy It, format per estudi inèdit i enregistraments en directe.
Jeff Blackburn i Sherry Snow es van vincular tant a nivell professional com romàntic, a partir del 1965. El que poc van rebre fora de la zona de la badia va ser amb el single, "Stranger In A Strange Land", que va ser escrit per David Crosby (amb l'àlies Samuel F. Omar) quan estava amb The Byrds. Snow va rebutjar una oferta per substituir Signe Anderson com a vocalista principal de Jefferson Airplane. Blackburn i Snow es van irrompre poc després que la seva relació personal acabés el 1967. Blackburn després es va unir a Moby Grape, i Snow va deixar el negoci musical. Els dos senzills que s’havien estrenat el 1966 i altres 18 temes anteriorment inèdits conformen Something Good For Your Head, llançat el 1999.
Aquesta banda de Bay Area va llançar només tres senzills (un d'ells amb el nom de The Showmen) entre el 1964 i el 1968. Pràcticament totes les seves cançons van ser escrites per Ron Elliott de la Beau Brummels, sobrants que no van fer cap tall a la inclusió a Brummel's àlbums. Tot i que la banda d'Engle era popular al circuit local del club, la fórmula del material enregistrat no va funcionar, i la banda es va separar el 1968. Es va publicar una recopilació dels seus singles i diverses pistes prèviament no publicades com No Matter What You Say: El millor de Bruce Engle i The Styx el 2000.
Els Charlatans van ser una de les primeres bandes de rock psicodèlic que van sortir del districte de Haight-Ashbury. Van influir significativament en els que van seguir, tot i que tant pels seus vestits i comportaments poc convencionals com per la seva música, que tendia més cap al blues de jug band. El seu àlbum debut titulat no es va publicar fins al 1969, moment en què estaven a punt de dissoldre's. The Charlatans va ser reeditat en CD el 1996.
El nom només valia cert grau de notorietat entre el conjunt psicodèlic. Tanmateix, musicalment, Chocolate Watchband es va inclinar molt més cap al punk rock que el psic rock. El seu director va creure que era millor aprofitar la mania de Flower Power, amb el resultat que els seus enregistraments (que eren molt postproduïts per emular un so psicodèlic) no tenien gaire semblança amb el que sonava la banda en les actuacions en directe. Els enfrontaments constants amb la direcció i la freqüent rotació de personal van generar un final relativament ràpid de la banda. El 2005, el conjunt de dos discos, Melts In Your Brain … Not On Your Wrist: The Complete Recordings de 1965 a 1967 va reunir tots els treballs enregistrats de la banda en un sol paquet.
El nom de la banda sol dibuixar mirades en blanc, fins que esmenta la cançó que els va obtenir qualsevol notorietat, "Psychotic Reaction". Després que el senzill arribés fins al número 5 de la llista de senzills de Billboard, Count Five es va precipitar al seguiment d'un àlbum, que es va enfonsar tan colossalment com el single havia augmentat. Com que els membres de la banda tenien la intenció de romandre a la universitat per mantenir els seus ajornaments, no tenien temps ni motivació per continuar com a banda seriosa. El 1999 es va publicar una versió remasteritzada digitalment de l'àlbum Psychotic Reaction.
Dan Hicks va ser membre del primer grup de psic rock de Bay Area, The Charlatans, abans de sortir a formar Dan Hicks and His Hot Licks el 1968. El so propi de la seva banda es basava en la música folk, però també va incorporar elements del jazz i del country. El Last Train To Hicksville de 1973 va ser el quart àlbum de la banda, però va ser el que finalment els va portar un reconeixement molt més enllà de San Francisco. Al mateix temps que la banda estava en alça, Hicks la va tancar, amb la finalitat de seguir una carrera com a solista i desenvolupar un culte a continuació de devots de la seva sovint excèntrica marca de música.
Dino Valente (també deletrejat Valenti) era en realitat Chet Powers, que era un membre original del servei de missatgeria de Quicksilver i que va escriure l'èxit "Young Together" de Youngbloods. L'únic àlbum en solitari de Valente / Powers es va publicar el 1968, poc després que va acabar de complir la presó per un càrrec de possessió de drogues. El fet que aquesta seva veu cantant no fos tan gran, va ser en gran part emmascarada per l’endolciment a l’estudi i l’ombra de les lletres i els arranjaments musicals. Probablement, la seva major influència en el so de San Fransisco, però, va ser la seva composició de cançons. A més de "Get Together", també va escriure la majoria de les cançons del disc de 1970 de Quicksilver, Fresh Air, utilitzant un altre pseudònim, Jesse Oris Farrow.
Family Tree es va formar a partir de les restes de dues bandes de garatge de la Bay Area, Ratz, i The Brogues. El seu segon àlbum, Miss Butters (1968) va mostrar la influència de Harry Nilsson, que havia agafat la banda sota l'ala. Alguns van lloar el seu àlbum conceptual, criticat per d’altres que consideraven que era massa semblant al The Beatles’ Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. És un bon exemple del psic rock de San Francisco al seu punt àlgid.
Fifty Foot Hose va destacar entre les bandes de rock psicodèlic de San Francisco perquè realment no era un. Era més una banda d’avantguarda, experimental, electrònica. Richie Unterberger a All Music Guide, el fundador de la banda, Cork Marcheschi, "va construir el seu propi instrument electrònic a partir d'una combinació d'elements com theremins, fuzzboxes, un tub de cartró i un altaveu d'un bombarder de la segona guerra mundial". Tot i que no podien obtenir la reproducció de ràdio ni tan sols a les estacions de metro, van ser abraçats pels aficionats psicodèlics perquè van arriscar-se, van experimentar i eren greument poc convencionals. El seu únic àlbum, Cauldron va ser llançat el 1968.
Tenint en compte qui va tocar a la banda, Frumious Bandersnatch (el nom prové d'una criatura al poema de Lewis Carroll, "Jabberwocky") hauria d'haver durat més temps i enregistrat més del que va fer. Durant la seva breu vida (1967-69) la banda va llançar només un EP de tres cançons, sota el seu propi segell. En un moment o altre, el grup de la banda incloïa Russ Valory i George Tickner, que es van convertir en membres fundadors de Journey, i no menys de quatre futurs membres de la banda de Steve Miller - Valory, David Denny, Jack King i Bobby Winkelman. Es va destapar prou cançons Frumious per compilar A Young Man's Song el 1996.
Després de tocar amb els companys sant franciscans Jerry Garcia, Janis Joplin i altres, el violinista de rock David LaFlamme va formar It's A Beautiful Day el 1967. L'auto-titulat àlbum de debut de la banda, llançat el 1969, segueix buscant els col·leccionistes per la seva coberta artística amb estil. L’àlbum contenia el més semblant que tenia la banda d’un èxit, "White Bird". Uns quants àlbums després, LaFlamme va tornar a treballar amb altres bandes.
Per a una banda que va gravar un àlbum, va interpretar un grapat minúscul d'espectacles en directe i va durar només un any, Kak ha generat molt d'interès entre els col·leccionistes i els historiadors del rock de San Francisco. Gary Lee Yoder, cantant i cantautor principal, va provar breument una carrera en solitari, i després es va unir a una banda més consolidada de la zona de la Badia, Blue Cheer. L’únic i únic àlbum de la banda, amb algunes demostracions de bonus i temes de Yoder, va ser llançat el 1999 com Kak-Ola.
La música de la Zona de càrrega era una curiosa barreja de R&B, jazz, blues i rock psicodèlic. Això els va convertir en un acte d’obertura ideal per a artistes com Cream i Janis Joplin. Malauradament, l’atractiu de les seves actuacions en directe no es va traduir en el seu primer (i últim) disc autònom, i es van dissoldre després de durar amb prou feines tres anys (1967-70.) Paul Fauerso (vocal, teclats) fundador de la banda més tard. l'àlbum First Love de Beach Boys. La vocalista líder Linda Tillery va seguir una exitosa carrera en solitari.
El fet d’ésser únic es considerava una cosa bona a San Francisco als anys 60, i enmig d’un assortiment estrany de bandes, cap era més estranya que Mad River. Eren una mica foscos, una mica frenètics, fins i tot una mica de país. De manera que els aficionats a la psicodèlia els van encantar. Van publicar dos àlbums, Mad River el 1968 i Paradise Bar & Grill el 1969. Tots dos van ser llançats en un sol CD el 2000.
The Mojo Men (un dels quals, el bateria Jan Errico, era una dona) va tenir un sol èxit nacional, una portada del Stephen Sits, I think You Love You de Stephen Stills el 1967. Un èxit local, "Dance With Me" va ser produït per Sly Stone. Tot i que mai no van poder esquerdar el mercat nacional, el seu treball gravat proporciona un mostreig representatiu dels diversos estils plasmats a The San Francisco Sound.
Irònicament, The Mystery Trend no volia res a veure amb la música psicodèlica que altres bandes de la Bay Area tocaven a mitjans dels anys 60. On altres improvisaven, embussaven i experimentaven, la música del grup estava estructurada. De fet, van començar com a grup de ball de R&B. Tot i això, sovint es van jugar amb bandes de psic-rock com The Charlatans i The Great Society i van llançar un senzill marcat èxit. Tot el seu treball gravat, incloses algunes demostracions gravades a casa dels membres de la banda, van ser llançats el 1999 a l'àlbum So Glad I Found You.
Com moltes de les bandes de rock de psic rock de mitjan la zona de la Badia, Oxford Circle era molt popular al circuit local de clubs, però no podia arribar a un acord discogràfic. El seu so tendia cap al punk i estava força orientat al blues. El cantautor principal, Gary Lee Yoder, va actuar amb les bandes de San Francisco Kak i el més conegut Blue Cheer. Oxford Circle va llançar un sol senzill, però es va publicar una actuació en directe a l'Avalon Ballroom el 1997.
Seatrain es va basar originalment a la ciutat de Nova York (i es va anomenar originalment Blues Project) però va emigrar cap a la costa esquerra. Igual que Grateful Dead, la seva música estava molt tenyida amb elements del folk, rock, bluegrass i blues. A diferència de moltes de les bandes SF de l'època, Seatrain va publicar quatre àlbums entre 1968 i 1973. Dos d'ells, Seatrain i Marblehead Messenger (que va ser produït pel productor de The Beatles, George Martin) van ser llançats en un paquet el 1999.
Sons of Champlin pot tenir el rècord de longevitat i discografia entre les bandes de la Bay Area dels anys 60. Van publicar set àlbums entre 1969 i 1977. Es van reunir el 1997 i van publicar un àlbum en directe i dos nous àlbums d'estudi des d'aleshores. Una de les característiques distintives de la banda va ser l'ús de banyes, una mica peculiar a l'època. No és estrany, doncs, que el fundador Bill Champlin continués una carrera amb Chicago. Fat City es va gravar el 1966 i el 1967, però no es va publicar fins al 1999.
El Sopwith Camel es va establir per ser el primer dels grups de San Francisco dels anys 60 que va aconseguir un èxit nacional Top 40, la cançó novedosa, Hello, Hello. El seu so era lluny del psicodèlic, passava per folk-rock lleuger. El seu àlbum debut de la banda es va publicar el 1967. Es van separar el mateix any quan no van poder duplicar l'èxit del single. Reformats el 1971, van llançar un àlbum més abans de separar-se de nou el 1974.
El seu senzill de 1966, "Little Girl", va ser Syndicate of the Sound com a senzill gràfic nacional. Van llançar un àlbum en poques setmanes i van recórrer nacionalment bandes com els Rolling Stones i els Yardbirds. Tres singles infructuosos i un esborrany de notícies rebut per la bateria de la banda van provocar la seva ruptura el 1970. Tot i que no es van estrenar a nivell nacional, es considera que el so de la banda va ser una influència important en el que es va convertir en rock psicodèlic.
La Gran Societat estava enfrontada per Grace Slick abans de traslladar-se al avió Jefferson. Artistes solistes com Janis Joplin (Big Brother i The Holding Company) i Tracy Nelson (Mother Earth) es van fer més coneguts que les bandes que van sorgir. Els Warlocks es van convertir en Grateful Dead. Els Tikis eren desconeguts fora de la zona de la badia, però van registrar un single nacional, "59th Street Bridge Song", el 1967, amb el nom de Harper's Bazaar.
I va haver-hi les bandes que mai van aconseguir un acord discogràfic, que no van tenir mai un single únic, que no van passar mai: The Vejtables, Notes From The Underground, Savage Resurrection, Country Weather, Luther Pendragon i Mourning Reign són només alguns dels que no obstant això, tenen un lloc durador en la història del so de San Francisco.
