Amb 88 tecles, el piano és capaç de fer molts acords i auto-harmonitzar-se. Com a instrument tan versàtil, el piano és un actiu en qualsevol conjunt de jazz. Aquí hi ha vuit àlbums de piano de jazz pintorescents d’artistes que van des de Jelly Roll a Duke, del conte Basie a Monk. Seieu, torneu a augmentar el volum i deixeu que aquests prodigis de piano de jazz us portin en un viatge musical.
Hi ha diversos àlbums que destaquen la brillantor de Jelly Roll Morton com a solista (The Pearls) i com a líder de bandes (Jelly Roll Morton 1923-1924). Però aquest disc que inclou música i entrevistes és una veritable joia. En ella, Jelly Roll Morton va mostrar que era possible un enfocament líric al piano, un estil que des d’aleshores ha influït en els greixos d’Art Tatum a Diana Krall.
L’àlbum va ser gravat per Alan Lomax en una gravadora d’acetat el 1938, pocs anys abans que Morton morís. Segons Richard Cook i Brian Morton, Library of Congress Recordings és una "història virtual dels mals de naixement del jazz com va passar a Nova Orleans del tombant de segle".
Per aquells que s’inclinen a endinsar-se en el “final profund” del piano de jazz, aquesta recopilació “el millor de” és un punt d’entrada digne.
La velocitat i la fluïdesa de les tecles de piano d’Art Tatum es mostren amb cançons com “Too Marvelous For Words” i “I have The World On A String”. Probablement és millor escoltar aquest disc en lloc de llegir-ne l’impacte. és evident per si mateix.
Tal com Richard Cook i Brian Morton van escriure a la tercera edició de The Penguin Guide To Jazz On CD, aquest àlbum "podria ser l'últim gran disc de Basie."
Gravat el 1957 amb Thad Lewis, Frank Wess i Eddie "Lockjaw" Davis a la secció de trompa i Eddie Jones i Sonny Payne ancorant la secció de ritme, aquest disc és la definició de l'estat de l'era tarda de la gran banda. "The Kid From Red Bank" presenta al conte Basie que es balanceja de manera salvatge, mentre que Jones aporta una subtil marca de "Duet".
Els arranjaments de Neal Hefti són perfectes, i les explosions de Davis de tant en tant impedeixen que el registre caigui en les gavines dels llangardaixos. Un disc brillant a través i a través.
La col·lecció humà que abraça les gravacions de Duke Ellington amb Columbia és meravellosa, per descomptat, com també ho són les seves sessions amb Coltrane i els seus enregistraments “suite”. Però, cançó per a cançó, dòlar per dòlar, no hi ha millor conjunt que això.
Amb Jimmy Blanton al baix i Ben Webster al saxo, aquest disc també inclou grans com Barney Bigard Johnny Hodges i Billy Strayhorn.
Per conèixer piano de jazz, heu de conèixer Ellington. Aquí és el lloc per començar.
Una vegada que va ser inventada per Jelly Roll Morton, refinada per Art Tatum, i després portada a la tribuna per Count Basie i Duke Ellington, el piano de jazz va arribar a l'alba del bebop.
Bud Powell va ser un actor clau en la transició del piano de jazz de la gran banda al bop, i aquest disc encarna aquesta evolució. Amb el seu joc incendiós i un fascinant llenguatge rítmic i harmònic, Bud Powell és realment "increïble".
Bill Evans va canviar la cara del piano de jazz d’una manera inconfusible. Un home sensible i suau, els seus sensibles melòdics eren tan aguts com si duia el cor a la màniga amb totes les notes.
Va fer tants enregistraments angulars a Riverside entre 1956 i 1963, és difícil triar-ne un. Per què no tenir-les totes?
Aquí teniu la història estranya que hi ha darrere d'aquesta gravació de concerts de 60 minuts. El primer concert de jazz a l'Operapera de Koln, va ser promogut per un jove de 17 anys i interpretat al piano inferior per un jugador que va patir un dolor important a causa d'una lesió d'esquena. També va començar a la última hora de les 23:30 i va tenir un preu d’entrada d’1, 72 dòlars USD.
Tot i així, les expedicions solistes de Jarrett eren brillantment bombàstiques i sovint plenes de força i energia bruta.
Un pianista brillant que era, la major contribució del monjo al jazz va ser com a compositor i aquí és on va començar tot. De l'infecciós swing de "Humph" fins a la melodia trastocada de "Who Knows", Monk va seguir a Bud Powell com un dels millors passos de banda per a innovadors.
