El blues pot haver nascut al delta de Mississipí, però Chicago és el lloc on la música va esdevenir una part duradora de la cultura musical nord-americana. Amb els pioners de la música de blues com Big Bill Broonzy, Tampa Red i Memphis Minnie, que van clavar la pista dels que seguirien, Windy City es va convertir en sinònim de no només un estil de música blues, sinó sovint amb el propi blues. Un munt de cançons fantàstiques han sortit del panorama vibrant de blues de la ciutat; es tracta de deu de les millors cançons de blues de Chicago.
Prou intel·ligent per reconèixer els canvis a l’horitzó; Big Bill Broonzy va ser un dels pocs blaugranes Delta que va fer el salt amb èxit cap al so més urbanitzat del blues de Chicago dels anys 30 i 40. El majestuós "Key To The Highway" de Broonzy, derivat de la cançó original del piano de blues de Charlie Segar, va ser gravat el 1941 i des de llavors s'ha convertit en un estàndard de blues. Tot i que la versió més coneguda de la cançó va ser enregistrada per Eric Clapton i el seu Derek i la banda de Dominos, Little Walter va tenir un quadre de R&B amb ell en 1958, i ha estat gravat per artistes com Johnny Winter, Junior Wells, el Rolling Stones, i Freddie King.
El "First Time I Met The Blues" de Buddy Guy va ser més que un altre gran senzill llançament de la fàbrica de blues Chess Records, que va ser una declaració musical que va anunciar l'arribada del guitarrista com a força creativa i un músic amb què compta el competitiu blues de Chicago. escena. Guy havia gravat un parell de singles baixos per a Cobra Records abans que signés amb Chess, però el llançament de "First Time I Met The Blues", amb el seu ardit treball de guitarra i torturat, vocal estil Robert Johnson, donaria lloc a un significatiu. mitja dècada de triomfs artístics per a Guy i Escacs.
Escollir una cançó de Howlin 'Wolf com la seva "millor" és una tasca quan es considera un catàleg que inclou cançons clàssiques com "Moanin' at Midnight", "Smokestack Lightnin", "Evil" i "Wang Dang Doodle", entre molts altres. Amb el suport del sublime líder del guitarrista subestimat Hubert Sumlin, la lectura de Wolf de Willie Dixon "The Rooster Gall" és un poderós blues de combustió lenta amb una sana mesura de guitarra diapositiva, un bateria potent de Sam Lay i la posició de Dixon amb una tecla baixa. baix. Quan va ser cobert pel gran company de R&B Sam Cooke, un parell d’anys més tard, com a "Little Rooster Gall", arribaria al número 11 del gràfic pop Billboard; els Rolling Stones obtindrien un èxit # 1 al Regne Unit amb la cançó el 1964.
El guitarrista Jimmy Rogers no és tan conegut com hauria d'estar després d'anys d'aprenentatge al costat de la gran Muddy Waters durant els primers anys cinquanta. Quan Rogers va abandonar el grup Waters el 1955 per recollir una carrera en solitari que havia començat el 1950, va gravar un parell de cançons abans de tocar a "Walking By Myself". Una adaptació de la cançó de T-Bone Walker que Rogers havia interpretat, "Walking By Myself", és una fusió de rítmica i blues suaument com a seda, amb una de les actuacions vocals més animades de Rogers, la línia de baixos de Willie Dixon i Big L’acompanyament magistral de l’arpa de Walter Horton, que és, a voltes, alhora picant i picant.
Quan Bob Koester, responsable de Delmark Records, va gravar l’àlbum clàssic de Junior Wells, Hoodoo Man Blues, intentava captar el so i la sensació d’un sudor de blues romp al Theresa's Lounge, el club de blues South Side, on Wells i el guitarrista Buddy Guy dirigien la banda house.. Poques cançons articulen el so de blues de Chicago millor que "You Don't Love Me, Baby". Amb Guy a la guitarra (facturat als crèdits de l'àlbum com a "amiga Chap"), amb un ritme brutal i tremolós ritmes, Wells va cintar les lletres amb el seu estil típicament subestimat abans de tallar-se sol amb un curt arpa a prop del final de la cançó.
Al cantautor Willie Dixon no li agradava "Wang Dang Doodle", considerant-lo el pitjor dels èxits que va escriure Howlin 'Wolf. Pel que fa al Llop, va menysprear obertament la cançó, considerant-la una cançó de "lee camp" i a sota d'ell, però el va gravar i va marcar un èxit. El disgust de Dixon de l'anomenada "cançó de festa" no li va impedir anar-se'n al pou una vegada més quan va produir la versió de Koko Taylor el 1965. Amb les robustes canonades de Taylor que alegrava alegrement el cor infecciós de la cançó, augmentaria. al número 4 dels gràfics de Billboard R&B i, suposadament, es ven més d’un milió d’exemplars. Des de llavors ha estat cobert per tothom, des de rockers com Ted Nugent i Savoy Brown, fins als anys 90 de la deessa alt rock del PJ Harvey.
El petit Walter Jacobs era el jugador d'arpa de Muddy Waters durant els primers anys 1950 quan va gravar "Juke" al final de la sessió de Waters per a Chess Records. Una instrumental fluida i balancejada, amb un riff central fàcilment reconeixible i uns saborosos farciments de sis cordes, cortesia de Jimmy Rogers, la cançó passaria unes 20 setmanes increïbles en els gràfics de la revista Billboard R&B, i mantindria la posició número u en una butaca durant sis. d’aquestes setmanes. Amb l'èxit de la cançó, Little Walter sortiria de la banda de Waters, robava la banda de suport de The Wes de Junior Wells i llançaria una carrera en solitari que segueix sent una de les més significatives del blues de Chicago.
Tot i que el guitarrista Magic Sam, l’epítom del so de blues de West Side, va gravar algunes cançons més conegudes -els seus èxits de Cobra Records de finals de la dècada de 1950 com "All Your Love" i "Double Trouble", van ser al seu treball sobre el clàssic. Àlbum del 1967 West Side Soul que va cimentar el llegat de Sam. L’obertura d’àlbums "That’s All I Need" és pura màgia soul-blues, amb impressionants vocals a l'estil de Sam Cooke i guitarres infeccioses, Sam posava el seu to únic al costat de la senzilla, però impressionantment efectiva guitarra rítmica.
Quan el pioner del rock 'n' roll Bo Diddley va gravar "I'm A Man" a principis de 1955, va "agafar en préstec" una mica al blues de 1951 de Muddy Waters que va tocar "She's Moves Me", i va llançar la cançó com a costat B al seu costat. va tocar "Bo Diddley". En resposta, Waters va reelaborar la cançó com a "Mannish Boy", una resposta, de tota mena, a la banda ampla de Diddley, amb un ritme molest i un riff fàcilment identificable. Waters tornaria a gravar la cançó uns 20 anys després amb el productor i guitarrista Johnny Winter per al seu àlbum Hard Again de 1977. "Mannish Boy" s'ha utilitzat en mitja dotzena de pel·lícules al llarg dels anys i posteriorment ha estat gravat per artistes tan diversos com Jimi Hendrix, Paul Butterfield, Elliott Murphy i Hank Williams, Jr.
Entre el 1956 i el 1958, el guitarrista Otis Rush va gravar una sèrie d’èxits per al segell Cobra Records de Chicago, però tot va començar amb "I't't Quit You Baby". Lenta i potent cançó de blues de dotze barres escrita i produïda pel gran Willie Dixon per a Rush, el guitarrista va animar-la per Dixon per oferir una apassionada actuació que ha estat durant els segles. La cançó va arribar al número 6 del gràfic de Billboard R&B aquell any i seria freqüentment revisada per Rush al llarg dels anys, gravada en versions diferents segons les circumstàncies requerides. Molts altres artistes de blues i blues-rock també han trobat la cançó fascinant, ja que els Bluesbreakers de John Mayall, Little Milton, Gary Moore i Led Zeppelin han gravat "I Can't Quit You Baby".
/toughguy1-56a26d773df78cf772758b46 "Com dibuixar un noi dur de dibuixos animats")
