$config[ads_header] not found

Els límits autoimpostos en la pintura poden alimentar la creativitat

Taula de continguts:

Anonim

De vegades, els límits autoimposats ens retarden, impedeixen arriscar-nos i provar coses noves, però altres vegades són el que necessitem per ajudar-nos a ser més creatius o millorar les nostres habilitats.

Vincent van Gogh (1853-1890), en gran mesura autodidacta com a artista, no va decidir continuar la pintura seriosament fins als vint-i-set anys, però, quan ho va fer, ho va fer de manera molt intencionada, limitant el que va fer per ordre. per aprendre la tècnica i dominar el dibuix. Va comportar practicar constantment. Segons les notes de l’exposició del museu Van Gogh d’Amsterdam, "Van Gogh no va fer res més que practicar, practicar, practicar durant tot un any. Va pintar retrats inspirats en l’obra de mestres del segle XVII. Va estudiar el cos humà dibuixant nusos. i copiant escultures clàssiques. I concentrant-se en natures mortes va perfeccionar les seves habilitats en tècniques de pintura i en combinar colors."

A continuació, es mostren 10 maneres de limitar-se per millorar la vostra creativitat i habilitat:

  1. Limiteu la mida del vostre quadre. Si escollim una superfície per treballar, limitem naturalment la mida d’una pintura. Trieu una elecció conscient per treballar amb una mida determinada. Proveu de treballar petits, mantenint els quadres dins d’un quadrat de peu. Llegiu Pintura petita.
  2. Limiteu els colors que feu servir. Hi podeu triar diverses paletes de colors. Proveu de mantenir-vos una estona a una paleta de colors i utilitzeu-ne només els colors. Consulteu l’interval de colors i els valors que podeu obtenir a partir d’una selecció limitada. Llegiu 10 paletes de colors limitades.
  3. Limiteu-vos a fer servir només el vostre ganivet. Deixa de banda els pinzells i prova només de pintar només amb un ganivet de paleta. No us preocupeu d’obtenir els detalls que tindríeu amb el vostre pinzell al principi. Gaudeix de les propietats texturals de la pintura i practica el desenvolupament de destresa amb una paleta o un ganivet de pintura. És possible que no sempre vulgueu pintar només amb ella, però podeu decidir incorporar-la més a altres pintures.
  4. Limiteu-vos al blanc i negre. Proveu de veure la vostra composició en termes de Notan, el terme japonès per a l'equilibri de blanc i negre. Llegiu Com es compon un quadre amb Notan.
  1. Limiteu-vos al pinzell del pintor d'una casa de 3 polzades. Si utilitzeu només un raspall gros, us ajudareu a capturar l’essència del vostre tema i a evitar que us enturbin amb detall. Pinta el que es pot capturar només amb el pinzell de 3 polzades. No utilitzeu un raspall més petit per obtenir un detall més fi.
  2. Limita el tema. Igual que van Gogh, trieu l’assignatura que voleu estudiar. Voleu millorar les vostres natures mortes o figures o retrats o paisatges? Cada gènere té els seus propis reptes únics. Trieu el tema i pinteu-ne només una estona fins que sentiu que heu aconseguit una nova comprensió i milloreu les vostres habilitats. Van Gogh va pintar molts bodegons florals per aprendre sobre el color i la tècnica. Tanmateix, quan els que no estaven disponibles pintaria el que era, fins i tot una cosa tan mundana com les sabates.
  3. Limiteu el temps que dediqueu a cada quadre. De vegades, un artista arruïna una pintura dedicant-hi massa temps i treballant-la. Proveu de capturar el tema en un termini curt, en menys d’una hora. O fins i tot en mitja hora. Proveu diversos marcs de temps que us permetran treballar més ràpidament. A continuació, intenteu fer una pintura al dia. Això us ajudarà a millorar ràpidament i us donarà moltes idees per a pintures i enfocaments nous.
  1. Limiteu el nombre de formes del quadre. Simplifiqueu el tema en no més de cinc formes bàsiques, com en un esquema. Aquesta és la vostra composició. Trieu les vostres formes amb cura. Quines formes són més importants? Quines formes s’uneixen a altres formes?
  2. Limiteu-vos a una pintura monocromàtica, d’un color més el blanc i negre, només val la pintura. Això obligarà a aprendre a veure com funciona la llum i l’ombra per crear la il·lusió d’espai i forma tridimensional. Valor de lectura, forma i espai a la pintura.
  3. Limiteu la intenció i el públic del quadre. No intenteu agradar a tothom amb la vostra pintura. Tria un públic. Potser només està pensat per a vosaltres mateixos, o potser el vostre públic és amant de gossos o jardiners. O potser estàs pintant no per fer una pintura que sigui estèticament agradable per a tots, sinó per transmetre un missatge. Calculeu la vostra intenció abans de començar la pintura.

Un llenç blanc en blanc pot ser desconcertant. Creant límits autoimposats, començar i acabar un quadre pot ser més fàcil i us pot conduir a nous descobriments.

Els límits autoimpostos en la pintura poden alimentar la creativitat