Monet aconsegueix el seu lloc en la línia de l'art a causa del seu paper principal en el moviment d'art impressionista i a través de l'atractiu permanent del seu estil artístic. Fixant-nos en aquest quadre, realitzat ben aviat en la seva carrera, potser no sembli una de les millors pintures de Monet, però l’important és que va ser la pintura que va donar nom a l’impressionisme.
Què hi ha a veure amb Monet i la seva pintura de la sortida del sol?
Monet va exposar el quadre que va titular Impression: Sunrise en el que ara anomenem la Primera Exposició Impressionista de París. Monet i un grup d’uns 30 artistes més, frustrats per les restriccions i la política del saló d’art oficial anual, havien decidit celebrar la seva pròpia exposició independent, cosa poc habitual a l’època. Es van anomenar a la Societat Anònima de Pintors, Escultors, Gravadors, etc. (Société Anonyme des Artistes Peintres, Sculpteurs, Graveurs, etc.) i van incloure artistes que són famosos mundialment com Renoir, Degas, Pissarro, Morisot i Cézanne. L’exposició es va celebrar del 15 d’abril al 15 de maig de 1874 a l’antic estudi del fotògraf Nadar (Félix Tournachon) al 35 Boulevard des Capucines, una direcció de moda 1.
En la seva revisió de l’exposició, el crític d’art de Le Charivari, Louis Leroy, va utilitzar el títol de la pintura de Monet com a titular, anomenant-la “Exposició dels impressionistes”. Leroy l'havia significat sarcàsticament, ja que s'utilitzava el terme "impressió" per descriure una pintura notòria ràpidament d'efecte atmosfèric, els artistes rarament, si mai havien exhibit imatges tan ràpidament dibuixades " 2. L’etiqueta s’enganxava. En la seva revisió publicada el 25 d'abril de 1874, Leroy va escriure:
"Una catàstrofe em va semblar imminent, i es va reservar a M. Monet per aportar la darrera palla … Què representa el llenç? Mireu el catàleg." Impressió, sortida del sol ".
" Impressió: n’estic segur. Només m’estava dient que, com que estava impressionat, hi havia d’haver alguna impressió … i quina llibertat, quina facilitat d’obrar. El fons de pantalla en el seu estat embrionari està més acabat que aquell paisatge marí. " 3
En una crítica de suport publicada uns dies després a Le Siècle el 29 d'abril de 1874, Jules Castagnary va ser el primer crític d'art a utilitzar positivament el terme Impressionisme:
"El punt de vista compartit que els converteix en un grup amb una força col·lectiva pròpia … és la seva decisió de no buscar un detallat acabat, sinó d'anar més enllà d'un cert aspecte global. Un cop distingida i definida la impressió. a baix, declaren la seva tasca acabada … Si volem descriure-les amb una sola paraula, hem d’inventar el nou terme impressionistes: són impressionistes en el sentit que no representen el paisatge, sinó la sensació produïda pel paisatge. " 4
Monet va dir que havia anomenat el quadre "impressió" perquè "realment no podia passar com a vista de Le Havre". 5
Com pintava Monet "Impressió de la sortida del sol"
La pintura de Monet, realitzada amb pintura a l'oli sobre tela, es caracteritza per rentats prims de colors més aviat silenciats, sobre els quals pinta traços curts de color pur. A la pintura no hi ha massa entrellaç dels colors ni les nombroses capes que caracteritzen els seus quadres posteriors.
Les barques al primer pla, així com el sol i els seus reflexos "es van afegir quan les capes fines de pintura que hi havia sota d'elles estaven encara mullades" 6 i es va pintar "en un temps molt breu i probablement en una sola sessió. " 7
Els rastres d'una pintura anterior que Monet havia començat a la mateixa tela "s'han fet visibles a través de les capes posteriors, que presumiblement s'han tornat més translúcides amb l'edat … es poden veure formes fosques al voltant de la signatura i verticalment per sobre de la seva part dreta, estenent-se de nou cap avall. a la zona que hi ha entre i a sota dels dos vaixells. " 8. Així que la propera vegada que reutilitzeu un llenç, sabeu que fins i tot Monet ho va fer. Però potser apliqueu la pintura amb més densitat o opacitat per assegurar-vos que el que hi ha a sota no es mostra amb el pas del temps.
Si coneixeu les pintures de Whistler i creieu que l'estil i l'enfocament d'aquesta pintura de Monet semblen similars, no us equivoqueu:
"… les àmplies rentades de pintura a l'oli de poca aplicació i la delicadesa del tractament de les naus de fons porten la clara empremta del coneixement de Monet de Whistler's Nocturnes". 9
"… en escenes d'aigua quieta i portuària, com l'aigua i el cel, es tracta de líquids colors que suggereixen que els diners podrien haver respost als primers nocturns de Whistler". 10
El Sol Taronja
La taronja del sol sembla molt intensa contra el cel gris, però converteix una foto del quadre en blanc i negre i de seguida veuràs que el to del sol és similar al del cel, no ho fa destaquen del tot. Al seu llibre "Vision and Art: The Biology of Seeing", la neurobiòloga Margaret Livingstone diu:
"Si l'artista pintés en un estil estrictament representatiu, el sol sempre hauria de ser més brillant que el cel … En fer-lo exactament la mateixa lluminositat que el cel, aconsegueix un efecte estrany." 11
"El sol d'aquesta pintura sembla fred i calent, clar i fosc. Sembla tan brillant que pulsa. Però el sol no és més clar que els núvols de fons … " 12
Livingstone continua explicant com les diferents parts del nostre sistema visual perceben tant el color com les versions en escala de grisos del sol simultàniament.
Perspectiva de la impressió de Monet Pintura del sol del sol
Monet va donar profunditat i perspectiva a una pintura altament plana mitjançant l'ús de la perspectiva aèria. Mireu de prop les tres embarcacions: podeu veure com aquestes es veuen més lleugeres, de manera que funciona la perspectiva aèria. Els vaixells més lleugers semblen estar més lluny de nosaltres que el més fosc.
Aquesta perspectiva aèria sobre els vaixells es fa ressò a l'aigua del primer pla, on les superfícies de pintura de l'aigua passen de fosques (a sota de la barca) a més clares (taronja de la llum del sol) a les més clares. Pot ser més fàcil veure-la a la escala de grisos del quadre.
Observeu també que les tres embarcacions estan ordenades en línia recta o en una sola línia de perspectiva. Aquesta intersecciona la línia vertical creada pel sol i reflecteix la llum solar sobre l’aigua. Monet ho utilitza per atraure l'espectador a la pintura i donar una sensació de profunditat i perspectiva a l'escena.
Referències:
1. Eyewitness Art: Monet de Jude Welton, Dorling Kindersley Publishers 1992, p24.
2. Turner Whistler Monet de Katharine Lochnan, Tate Publishing, 2004, p132.
3. "L'Exposition des Impressionnistes" de Louis Leroy, Le Charivari, 25 d'abril de 1874, París. Traduït per John Rewald a La història de l’impressionisme, Moma, 1946, p256-61; citat a Salon to Biennial: Exposicions que van fer història de l'art de Bruce Altshuler, Phaidon, p42-43.
4. "Exposition du Boulevard des Capucines: Les Impressionnistes" de Jules Castagnary, Le Siècle, 29 d'abril de 1874, París. Citat al Saló a la Biennal: exposicions que van fer història de l'art de Bruce Altshuler, Phaidon, p44.
5. Carta de Monet a Durand-Ruel, el 23 de febrer de 1892, citada a Monet: Nature Into Art de John House, Yale University Press, 1986, p162.
6, 7 i 9. Turner Whistler Monet de Katharine Lochnan, Tate Publishing, 2004, p132.
8 i 10. Monet: Nature Into Art de John House, Yale University Press, 1986, p183 i p79.
11 i 12. Vision and Art: The Biology of Seeing de Margaret Livingstone, Harry N Abrams 2002, pàgina 39, 40.
