$config[ads_header] not found
Anonim

Com el seu nom indica, el color és l’element dominant d’un quadre de colors. És el tema de la pintura i el punt de la pintura. No hi ha res per preocupar-se de "aconseguir" o "entendre". Es tracta de la pura bellesa i l’impacte del color en el sentit i les emocions.

La part "camp" del nom "pintura de camp de colors" fa pensar en l'agricultura. Aquests immensos terrenys de pastures o blat daurat on el color canvia suaument a mesura que el vent bufa a través del conreu. La bellesa d’una pintura de color de color es troba igualment en les seves formes de color brillants, l’ompliment dels vostres sentits amb el color mentre us situeu davant. Forma pel bé de la forma. Color pel bé del color.

"… l'art abstracte no utilitza matèries que siguin òbviament com a anècdota o objectes familiars, tot i així ha de recórrer a la nostra experiència d'alguna manera. En lloc d’apel·lar al nostre sentit del familiar, només funciona en una altra categoria. " - Artista de camp de colors Mark Rothko, al seu llibre The Artist's Reality: Philosophies of Art, p80.

Selecció de colors adequats per a una pintura de camp de color

Podeu utilitzar qualsevol combinació de colors per a un quadre de colors, tot i que algunes combinacions funcionen millor que altres. Els colors analògics, per exemple, s’harmonitzaran junts en lloc de xoc. Els colors transparents en lloc de opacs faciliten l'obtenció del fons de diverses capes.

És una oportunitat per familiaritzar-se íntimament amb un determinat color, efectivament amb una marca específica d'un color. Si bé els tubs poden dir que contenen el mateix pigment, sempre hi ha una diferència, encara que lleugera.

Mireu atentament la foto. El llenç té tres bandes verticals de taronja de cadmi de tres fabricants de pintures acríliques diferents. Les bandes estan pintades amb la pintura amb la mateixa consistència en una sola capa. No obstant això, la banda mitjana és de to més fosc. No és el resultat d’editar la foto, sinó el resultat de tres tubs de pintura diferents. Sí, és una diferència subtil, però la pintura en camp de colors amb èxit es basa en notar aquestes subtileses.

El nombre d’àrees de color que heu planificat a la vostra composició es determina segons quants colors necessiteu. No hi ha opcions correctes o incorrectes, sinó que es tracta d’una preferència personal. Què et sembla agradable? Us proposem començar per dues o tres àrees de colors, utilitzant colors anàlegs, un més fosc i un altre més clar.

També heu de decidir quin és el color que utilitzeu per al pintat. Aquesta capa inicial de color influirà en totes les capes posteriors (que és el coneixement de la barreja de colors, aplicada als vidres, que és una part crucial de la pintura del camp de colors).

Us recomanem que utilitzeu el vermell i el groc, a més del blau per a la pintada (com el ftaló). Si teniu dubtes sobre quins colors heu d'utilitzar, feu alguns estudis en un quadern de dibuixos. No descarteu com a opcions els colors opacs semitransparents o aprimats. Només heu d’anar amb compte de no obscurir involuntàriament el que ja heu pintat.

Aplicació de la pintura

La tècnica que utilitzeu per aplicar la pintura quan creeu un quadre de colors és, òbviament, una preferència personal. L'ús d'un pinzell us permet un màxim control, però abocar-vos pot produir corrents gloriosos a través d'un llenç.

L'ús d'un llenç gran és freqüent en la pintura de camps de colors perquè augmenta l'impacte visual. Cal que cobreixi molta tela abans que la pintura s'assequi si voleu evitar les vores dures on no les vulgueu. Assegureu-vos de tenir suficient pintura a mà abans de començar per evitar haver d’aturar-se.

No utilitzeu un pinzell massa petit. No voldreu pintar ratlles petites de colors d’anada i tornada, d’anada i d’abans, de joc per aconseguir que es barregi tot (com a la foto inferior).

Utilitzar un raspall més suau, com ara un raspall d’envernissat, en lloc d’un pinzell dur de cervesa, ajuda a obtenir un raspallat suau i sense textura. Esforçar-se per aconseguir un equilibri entre el color barrejat i el pinzellat visible. Massa textura distreure de la bellesa del color, però un tacte (com per exemple al llarg de les vores d’una zona de color) aporta interès visual.

Planifiqueu una composició, però no sigueu precisos

Planifiqueu la composició final del vostre quadre de colors, ja sigui com a miniatura o un croquis sobre el vostre llenç. D’aquesta manera, quan comenceu a pintar, podreu centrar-vos només en crear un color ric.

No utilitzeu una regla o un quadrat T per obtenir vores rectes a cap àrea de color. La vora desigual i més suau creada pintant-lo per ulls produeix un resultat molt més agradable. Se sent més natural i contribueix a la sensació de profunditat.

Compara les diverses vores de les fotografies de mig i inferior. El cantó taronja de la foto de la part central presenta una representació blava de la blava, i la vora vermella de la dreta de la foto inferior té una part del taronja que es mostra. Hi ha una ressonància o un formigueig del moviment. En comparació, la vora groc / vermella de la foto inferior és molt més precisa, molt més clínica, plana i avorrida.

Construir un color que ressona per la brillantor

Hauríeu d’estar després d’expansions o camps de color que ressonen, que tinguin profunditat, que revelin més la mirada, que brilla més a l’espai en lloc de blocs de color pla, sòlid, opac i opac, amb vores afilades. El vidre és el secret, construint capes de color.

El secret per a un envidrament reeixit és tenir la paciència per permetre que les capes s’assequin i transparentin els colors. Si no esteu segurs de què utilitzeu, consulteu l’etiqueta del tub o feu una prova. Si esteu pintant amb olis i teniu impacient esperant que s’assequi un esmalt, treballeu en més d’un quadre alhora intercanviant-se entre teles.

Quan hagueu acabat, penseu si voleu indicar a la part posterior del que voleu ser la part superior del quadre. Podeu fer-ho amb una fletxa, escrivint el nom del quadre o el vostre nom. Si no dius pel que ha de seguir, no t'has de molestar si algú el penja cap per avall.

És fàcil crear una pintura de camp de color incorrecta

Les pintures de camp de colors formen part de la categoria d’art sovint derivades de declaracions com ara "El meu sis-sis anys podria fer això". Doncs bé, com tot bon art abstracte, els mestres de la pintura del camp de colors han fet que sembli senzill i sense esforç.

És fàcil esborrar una pintura de camps de colors dolenta, com una en què els colors són plats i tenacs, o on els colors xocaran en lloc de millorar-se els uns dels altres. Simplement pot ser avorrit mirar o fer alguna cosa d’ull d’ulls i no veure’n res més, per molt que es miri.

Quan comenceu a treballar la vostra pintura en camp de colors, us adonareu que no és tan fàcil com sembla. Tot i així, intentar pintar-ne un de satisfet és un repte agradable i, en definitiva, enriquirà els coneixements sobre color i vidres.

"Les decisions realment crítiques a tots els artistes … no es poden aprendre de la visualització dels resultats finals", van dir David Bayles i Ted Orland al seu llibre Art & Fear: Observations on the Perils (i recompenses) de Artmaking (pàgina 90). Es tracta de provar per tu mateix que veritablement aprens i descobreixes coses útils per desenvolupar-te com a pintor amb el teu propi estil i enfocament.

Com pintar una pintura de camp de colors rothko-esque