El gènere de música popular abasta una gran varietat d'artistes. Si sou nous d’aquestes formes variades d’americana que inclouen tot, des de bluegrass fins a alt-country, antigues melodies de fiddle fins a folk-rock, aquesta llista és un bon començament. Però, també és un bon primer amant per als fanàtics que busquen ampliar la seva col·lecció de CD existent.

Diversos artistes: "Antologia de la música popular nord-americana"

El 1952, el cineasta Harry Smith va publicar una recopilació d’enregistraments de camp, country blues i cançons populars dels anys vint i trenta que es van convertir en una inspiració per als cantaires populars en moviment i el moviment que va seguir. Entre els molts, molts altres artistes presentats, com The Carter Family, el Mississipi John Hurt, Charlie Poole i Clarence Ashley, entre molts.

The Singer Almanac - "Cançons de protesta"

Al contrari de la creença popular, el renaixement de la música popular a Amèrica no va començar als anys 50 o 60, va començar molt més aviat al segle XX, ja que els folkloristes van tocar els camps i van començar a treballar per preservar cançons populars tradicionals. Mentrestant, durant la Gran Depressió, un grup d'activistes i compositors de cançons semblants es van reunir a la ciutat de Nova York i van començar a reviure les cançons de la classe treballadora i a escriure cançons de la classe treballadora. Els Almanac Singers incloïen pesos pesats com Woody Guthrie, Pete Seeger, Millard Lampell, Lee Hays i altres que van passar a influir enormement en el renaixement folk dels anys 60. Aquest àlbum és una excel·lent introducció al seu treball.

Woody Guthrie - 'The Asch Recordings, Vols. 1-4 '

Es concedeixen quatre CDs, però aquest és probablement el grup de cançons més important de la música popular americana. Tants artistes s’han inspirat i il·luminat per la riquesa d’obra de Woody Guthrie. El més destacable és que aquests quatre CDs ni tan sols comencen a cobrir els centenars de cançons que Woody va escriure durant la seva vida. Però, certament, són els seus clàssics més influents i atemporals.

Diversos artistes: "Escollits a mà: 25 anys de Bluegrass a Rounder Records"

Si busqueu una introducció digna al moviment tradicional i contemporani del bluegrass, no podreu obtenir molt millor que la biblioteca Rounder Records. Aquesta col·lecció presenta alguns dels millors protagonistes del gènere, des de Hazel Dickens fins a Tony Trischka, Alison Krauss fins a JD Crowe i el New South. Aquest conjunt de dos discos és una excel·lent introducció per als novells bluegrass i una excel·lent incorporació a les col·leccions de fans.

Bob Dylan - 'The Freewheelin' Bob Dylan '

Aquest és el segon llançament de Bob Dylan i inclou alguns dels seus millors treballs mai. Des de "Blowin in the Wind" fins a "Masters of War", aquest àlbum va cimentar el lloc de Dylan en el transcurs de la història de la música popular contemporània.

Joni Mitchell - 'Blau'

Un dels millors de Joni Mitchell i, sens dubte, el seu enregistrament més popular. Cançons com "Carey", "A Case of You" i "River" han continuat inspirant a cantants i aficionats de Folk des del llançament del disc el 1971. A més d'això, ha estat repetidament escollit com un dels millors discos mai realitzats.

Bill Monroe - 'Blue Grass 1950-1958'

Si Bluegrass és la vostra bossa, aquesta col·lecció de CD pertany al vostre mantell. Conté una gran quantitat de material de difícil creació dels primers dies de Bill Monroe, així com alguns dels seus primers èxits amb Blue Grass Boys. Aquests quatre CD contenen les cançons que van definir Bluegrass i són prou responsables de l'evolució d'aquest gènere.

Pete Seeger - "Essencial Pete Seeger"

Pete Seeger és un dels cantaires i cantautors populars més importants de la història de la música popular contemporània a Amèrica. Les seves cançons originals, des de "Waste Deep in the Big Muddy" fins a "Turn Turn Turn", han estat cobertes per tants artistes, ja costa comptar-les. I, les cançons que ha trobat i revivit (per exemple, "Well Overcome"), s'han convertit en sintonies definitives en la lluita per la pau i la igualtat. Aquesta col·lecció d’èxits més grans inclou moltes de les cançons més destacades de Seeger i serveix d’excel·lent introducció a aquest tipus de lletra de la gran música popular nord-americana.

Phil Ochs: "No estic marcant d'Animore"

Phil Ochs va publicar un parell de discos realment fantàstics, i les seves millors cançons són molt diferents. Però I Ain't Marching Anymore (Elektra, 1965) té alguns temes reals fabulosos com "Draft Dodger Rag" i "The Men Behind the Guns". Creu-me que és difícil escriure cançons actuals que siguin puntuals i atemporals, però Phil va dominar aquest art durant la seva desgraciadament curta carrera.

Bob Dylan - 'La carretera 61 revisada'

Highway 61 Revisited és un dels meus preferits personals de la discografia de Dylan. S'obre amb un dels temes més populars del folk de Bob: "Like a Rolling Stone", i continua rodant fins a "Desolation Row". És un dels registres més commovedors publicats per algú que encara està viu i que fa registres amb poesia.

Utah Phillips - "Us hem federat milers d'anys"

Utah Phillips va ser un increïble defensor dels drets dels treballadors, i va fer que la seva vida fos missió de mantenir vives les cançons de la classe treballadora. Aquí, en el seu enregistrament de 1993, va recopilar les cançons de Joe Hill i d'altres conservades a través del Cancioner industrial dels treballadors del món (IWW). Persones interessades en conèixer més sobre la situació del moviment obrer i la història de les cançons que l’han acompanyat, agrairien aquesta col·lecció ben interpretada.

Neil Young: "Tot el món no sap"

El segon àlbum en solitari de Neil Young, publicat el 1969, va ser un dels àlbums més definitius de la seva carrera fins aquest moment. Moltes de les cançons de Everybody Knows This is Nowhere, inclosa la cançó del títol, es mantenen a mesura que han passat les dècades. Aquest va ser també el seu primer àlbum amb la seva banda Crazy Horse, que, per si mateix, destaca. La gent interessada a aprendre més sobre les grans veus del moviment folk-rock agrairia aquest disc.

Oncle Tupelo: "Sense depressió"

El disc de debut de Tcle Tupelo el 1990, No Depression no només va ressuscitar una vella cançó de Carter Family, tornant-la a presentar per a una nova generació, sinó que també va inspirar als fundadors de la revista amb el mateix nom. Entre altres coses, va inspirar el conjunt del moviment de l'alt país. Tot i que els artistes d’altres països del país portaven dècades experimentant amb el gènere, l’entrada de l’oncle Tupelo a l’escena nacional va consolidar el poder de permanència del gènere; i la mateixa banda es va acabar convertint en altres grups notables (Son Volt, The Gourds i altres).

Alison Krauss i Union Station - "En viu"

Alison Krauss i Union Station són, indiscutiblement, una de les millors bandes de música contemporània. La seva instrumentació és premiada i impecable. Són un d’aquests grups màgics d’actors d’estrelles, i les cançons que interpreten junts són algunes de les millors del bluegrass contemporani. Si hi ha cap dubte que el grup pugui lliurar, la seva gravació en directe de dos discos (titulada, encertadament, en directe) segur que proporciona molta prova.

Cat Stevens - "Or"

Aquesta col·lecció de clàssics de Cat Stevens de 2005 inclou cançons escrites de 1966 a 2005 i inclou moltes de les composicions més influents de Stevens ("Morning Has Broken", "Peace Train", "Wild World" i d'altres). La gent interessada a conèixer més sobre l’època daurada del cantautor que va tenir lloc a finals dels anys 60 i els 70 va apreciar l’amplitud d’influència que va tenir Stevens (ara conegut com a Yusuf Islam) en el moviment folk-pop.

Indigo Girls - 'Ritus de pas'

Aquesta versió del 1992 de Indigo Girls és, probablement, un dels seus llançaments més notables, i inclou alguns dels seus grans èxits ("Chickenman", "Galileu"). A mesura que passa el folk pop contemporani, les Indigo Girls són mestres d’harmonies i cançons contrapuntals que van des de l’alt-country fins al folk-rock, sempre inspirades en mètodes tradicionals de cançó i temes socials.

Townes Van Zandt - "Viu al barri antic"

Aquesta primera actuació en directe es va enregistrar el 1976, abans que l'obra de Townes Van Zandt fos descoberta i lloada per gairebé tots els cantautors que treballessin. La seva actuació és contundent i honesta, mostrant algunes de les seves millors cançons mai, incloses les inigualables "Pancho and Lefty" i "For the Sake of the Song". És un excel·lent aspecte per què Van Zandt és un compositor tan lloat.

Ani DiFranco - "No és una bonica noia"

Ani DiFranco ha explorat tot tipus de vies abans i des d’aquest disc, però Not a Pretty Girl podria considerar-se l’únic disc que la va fer famosa decisivament. A més, "The Million You Never Made" és un dit mitjà clàssic i esbojarrat per a la indústria musical que tan sovint esquiva artistes populars. A això s'hi afegeix que Ani i la seva companya de banda van aconseguir que sonés com una banda gruixuda. De manera lírica i sonora, és imprescindible.

Paul Simon - Graceland

Paul Simon és un dels millors compositors i compositors populars nord-americans, i Graceland és un dels seus discos més grans. Va guanyar molts premis Grammy quan es va publicar el 1986 i té clàssics com la cançó del títol, "You Can Call Me Al", i "I Know What I Know". Va ser també la introducció de les influències de la música mundial de Paul i la seva fusió del folk americà amb ritmes sud-africans.

Steve Earle i The Del McCoury Band - 'Muntanya'

Aquest CD i la pel·lícula Oh Brother, Where Art Thou són una gran raó per la qual Bluegrass va tornar a la consciència pública. Va ser també un pas important tant per a Steve Earle com per a la banda de Del McCoury i, per tant, un moviment per als països alts i el bluegrass. Totes les cançons són destacades.